Legenda
Spotkanie z twórcami
Zaproszenia
Pokaz prasowy
Zapisy
Gdynia Industry
Napisy
Odbiór wejściówek
W Wstep wolny
WFDIF - Pokaz IV: Na Planie, Teatroteka – „Zakład Doświadczalny Solidarność”, Teatroteka Młodego Człowieka
  • 70-LECIE WYTWÓRNI FILMÓW DOKUMENTALNYCH I FABULARNYCH
  • 118 min
Na Planie - (film dokumentalny, 1968, reż. Jerzy Ziarnik, 18 min.)
Teatroteka - „Zakład Doświadczalny Solidarność (2015, tekst: Szymon Bogacz, reż. Adam Sajnuk, 90 min)
Teatroteka Młodego człowieka – making of (10 min)

reżyseria: Jerzy Ziarnik, Adam Sajnuk

20.09.2019
WFDIF - Pokaz I: Warszawa 1956, Muzykanci, Narodziny statku, Płyną tratwy, To jest jajko, Szkoła podstawowa, Siedem kobiet w różnym wieku, Egzamin dojrzałośc, 35 lat z kamerą
  • 70-LECIE WYTWÓRNI FILMÓW DOKUMENTALNYCH I FABULARNYCH
  • 109 min
Warszawa 1956 (film dokumentalny, 1956, reż. Jerzy Bossak i Jarosław Brzozowski, 9 min.)
Muzykanci (film dokumentalny, 1960, reż. Kazimierz Karabasz, 9 min.)  
Narodziny statku (film dokumentalny, 1961, reż. Jan Łomnicki, 9 min.)
Płyną tratwy (film dokumentalny, 1962, reż. Władysław Ślesicki, 19 min.)
To jest jajko (film dokumentalny, 1965, reż. Andrzej Brzozowski, 14 min.)
Szkoła podstawowa (film dokumentalny, 1971, reż. Tomasz Zygadło, 17 min.)
Siedem kobiet w różnym wieku (film dokumentalny, 1978, reż. Krzysztof Kieślowski, 16 min.)
Egzamin dojrzałości (film dokumentalny, 1979, reż. Marcel Łoziński, 16 min.)

reżyseria: Jerzy Bossak, Jarosław Brzozowski, Kazimierz Karabasz, Jan Łomnicki, Władysław Ślesicki, Andrzej Brzozowski, Tomasz Zygadło, Krzysztof Kieślowski, Marcel Łoziński

17.09.2019
WFDIF - Pokaz II: Dziewczyna z szafy
  • 70-LECIE WYTWÓRNI FILMÓW DOKUMENTALNYCH I FABULARNYCH
  • 99 min
Dziewczyna z szafy

reżyseria: Bodo Kox

18.09.2019
WFDIF - Pokaz III: Na Chełmskiej, Ogród Luizy
  • 70-LECIE WYTWÓRNI FILMÓW DOKUMENTALNYCH I FABULARNYCH
  • 119 min
Na Chełmskiej (film dokumentalny, 1979, reż. Ludwik Perski i Józef Gębski, 13 min.)
Ogród Luizy (film fabularny, 2017, reż. Maciej Wojtyszko, 106 min.)

reżyseria: Ludwik Perski i Józef Gębski, Maciej Wojtyszko

19.09.2019
#CzarnaPolana Festival Club
  • SPOTKANIA I DEBATY
  • 120 min
W tym roku po raz pierwszy na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni zapraszamy uczestników do Klubu Festiwalowego #CzarnaPolana by Żubrówka Czarna. Klub to wyjątkowe miejsce spotkań, w którym można oddać się chwili relaksu oraz nieformalnym dyskusjom o kinie w przerwach pomiędzy seansami filmowymi. Festiwalowe wieczory wzbogacą tu dodatkowe atrakcje, w tym wydarzenia muzyczne.
17.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
(Nie)znajomi
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 103 min
Siedmioro przyjaciół spotyka się na kolacji. Od słowa do słowa postanawiają dzielić się ze sobą informacjami przychodzącymi na ich telefony w czasie jej trwania. Na jaw wychodzą tajemnice, które zmuszą bohaterów do redefiniowania łączących ich relacji. Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.

reżyseria: Tadeusz Śliwa

scenariusz Katarzyna Sarnowska, Tadeusz Śliwa
zdjęcia Michał Dąbal
muzyka Marcin Masecki
scenografia Jeremi Brodnicki
kostiumy Maria Bulanda
charakteryzacja Janusz Kaleja
dźwięk Mateusz Adamczyk, Sebastian Witkowski, Jacek Szyba
montaż Robert Gryka
reżyser castingu Mikołaj Cieślak
obsada Maja Ostaszewska, Katarzyna Smutniak, Aleksandra Domańska, Łukasz Simlat, Tomasz Kot, Michał Żurawski, Wojciech Żołądkowicz
produkcja Mimikra
producent Katarzyna Sarnowska, Kuba Kosma
koprodukcja Piotr Walter Studio, Artpark, Maciej Woć Voc Events, B. Kisielewski
kierownik produkcji Inga Kruk
dystrybucja Dystrybucja Mówi Serwis

16.09.2019
17.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
7 uczuć
  • PLENER FILMOWY
  • 116 min
Adaś Miauczyński powraca do czasów swojego dzieciństwa, kiedy – jak większość z nas – miał spory problem z nazywaniem towarzyszących mu emocji. Aby poprawić jakość swego dorosłego już życia, postanawia powrócić do tamtego nie do końca – jak się okazuje – beztroskiego okresu, by nauczyć się przeżywania siedmiu podstawowych uczuć. Ta ekstremalnie nieprzewidywalna podróż do przeszłości obfituje w wiele przezabawnych, wręcz komicznych, sytuacji, ale niesie za sobą również moc wzruszeń i refleksji.

Film otrzymał Nagrodę Specjalną Jury na FPFF w Gdyni 2018.

reżyseria: Marek Koterski

scenariusz Marek Koterski
zdjęcia Jerzy Zieliński ASC PSC
muzyka Arkadiusz Grochowski, Marek Koterski
scenografia Przemysław Kowalski
kostiumy Justyna Stolarz
charakteryzacja Tomasz Matraszek
dźwięk Maria Chilarecka, Paweł Jaźwiecki MPSE
montaż Ewa Smal PSM
obsada Michał Koterski, Marcin Dorociński, Katarzyna Figura, Małgorzata Bogdańska, Gabriela Muskała, Maria Ciunelis, Andrzej Mastalerz, Tomasz Karolak, Andrzej Chyra, Robert Więckiewicz, Cezary Pazura, Zbigniew Rola, Marcin Kwaśny, Ilona Ostrowska, Maja Ostaszewska, Sonia Bohosiewicz, Adam Woronowicz, Magda Berus, Joanna Kulig, Marta Chodakowska, Piotr Gąsowski, Magdalena Cielecka
produkcja Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych
producent Włodzimierz Niderhaus
koprodukcja Studio Produkcyjne Orka
producent wykonawczy Włodzimierz Niderhaus
kierownik produkcji Andrzej Besztak
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat


Marek Koterski r eżyser filmowy i teatralny, dramaturg i scenarzysta. Studiował historię sztuki, absolwent filologii polskiej na UWr i reżyserii w PWSFTviT w Łodzi. Realizował dokumenty, w tym kilka poświęconych teatrowi i ludziom teatru. W fabule debiutował w 1984 roku Domem wariatów, zdobywając na festiwalu w Koszalinie nagrodę za debiut reżyserski. Laureat nagrody za reżyserię na FPFF w Gdyni 1987 za Życie wewnętrzne oraz Złotych Lwów na FPFF w Gdyni 2002 za Dzień świra. Film ten zdobył też Brązowy Granat na Ogólnopolskim Festiwalu Filmów Komediowych w Lubomierzu 2002 oraz Polską Nagrodę Filmową Orzeł za najlepszy scenariusz. Wszyscy jesteśmy Chrystusami zdobył Orła za scenariusz, a także nagrodę za reżyserię na FPFF w Gdyni 2006.

wybrane filmy

1984 Dom wariatów
1986 Życie wewnętrzne
1989 Porno
1995 Nic śmiesznego
1999 Ajlawju
2002 Dzień świra
2006 Wszyscy jesteśmy Chrystusami
2011 Baby są jakieś inne

18.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Adwokat
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 100 min
Film opowiada historię rozpoczynającego dopiero wykonywanie zawodu adwokata Michała Beloka. W życiu osobistym nie wiedzie mu się najlepiej. Dodatkowo doskwiera mu brak środków finansowych. Spotkany przypadkowo kolega ze studiów i aplikacji adwokackiej Grzegorz Szram oferuje mu możliwość podjęcia współpracy z międzynarodową sieciową kancelarią i umawia go na spotkanie z partnerem zarządzającym kancelarii Andrzejem Rohnertem. Dokonany przez niego wybór wpłynie na jego życie.

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.

reżyseria: Piotr P. Gołębiowski

scenariusz Piotr P. Gołębiowski
zdjęcia Jakub Stolecki
scenografia Piotr P. Gołębiowski, Izabela Sobolewska
kostiumy Kornelia Czereda, Piotr P. Gołębiowski
charakteryzacja Natalia Schabowska
dźwięk Michał Truong, Piotr Kubiak
montaż Michał Biliński
reżyser castingu Piotr P. Gołębiowski
obsada Joanna Osyda, Piotr P. Gołębiowski, Maria Pakulnis, Magdalena Woleńska, Sebastian Cybulski, Łukasz Matecki, Włodzimierz Matuszak, Piotr Machalica, Marcin Czarnik, Szymon Nowak, Paweł Ciołkosz, Anna Matecka, Katarzyna Dorosińska, Joanna Zagórska
produkcja W Productions
producent Piotr P. Gołębiowski
producent wykonawczy Piotr P. Gołębiowski
kierownik produkcji Paweł Wolff

16.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
Adwokatka
  • KFF NA FALI
  • 110 min
Lea Tsemel od pięćdziesięciu lat broni spraw z góry uznanych za przegrane. Ta izraelska aktywistka na rzecz praw człowieka zasłynęła głównie jako sądowa obrończyni Palestyńczyków, także tych oskarżanych o terroryzm. Będąc sprzymierzeńcem dla jednych, dla innych natychmiast stała się śmiertelnym wrogiem. Z bogatych archiwaliów i bieżących materiałów wyłania się fascynujący portret kobiety niezłomnej. Z osobistych wyznań jej męża i dzieci dowiadujemy się, co to znaczy żyć z kimś, kto w imię sprawiedliwości gotów jest podjąć największe ryzyko.

reżyseria: Rachel Leah Jones, Philippe Bellaiche

scenariusz Rachel Leah Jones
zdjęcia Philippe Bellaiche
muzyka Robert Marcel Lepage
scenografia Tal Kantor, Yoav Brill
dźwięk Yuval Bar-on
montaż Yael Bitton
obsada Lea Tsemel, Michael Warschawski
produkcja Home Made Docs, Filmoption, Close Up Films
producent Rachel Leah Jones
koprodukcja Paul Cadieux, Joelle Bertossa
producent wykonawczy Neil Tabecnik, Robin Smith
kierownik produkcji Yuval Orr, Anna Sommershaf
współfinansowanie Channel 8 Israel; Radio Canada; RTS Switzerland; SWR/NDR Germany; BBC Storyville; Eodocs Netherlands; DR Denmark; YLE Finland; SVT Sweden; VGTV Norway; Bertha Foundation; Makor Foundation; Sundance Institute
dystrybucja Cinephil

17.09.2019
Ajka
  • POLONICA
  • 109 min
Ajka właśnie urodziła dziecko. Nie ma przyjaciół, stałej pracy i partnera. Nie ma nawet własnego pokoju. Grozi jej śmiertelne niebezpieczeństwo. Wciągnięta w spiralę długów, młoda matka stoi przed najważniejszą decyzją życia: czy powinna oddać dziecko dla jego i swojego dobra? Opowieść o kobiecej sile, jest też jednym z najbardziej sugestywnych obrazów Moskwy we współczesnym kinie. Nie pozostawi nikogo obojętnym.

reżyseria: Sergiej Dworcewoj

scenariusz Sergiej Dworcewoj, Gennadiy Ostrovskiy
zdjęcia Jolanta Dylewska
scenografia Olga Jurasowa, Maria Turskaja, Aleksiej Filimonow, Alewtina Grunina
charakteryzacja Tomasz Matraszek
montaż Sergiej Dworcewoj, Petar Markovic
obsada Samal Jesljamowa, Aleksandr Zlatopolskiy
produkcja Kinodvor, Pallas Film GmbH, Otter Films
producenci Sergiej Dworcewoj, Martin Hampel, Thanassis Karathanos, Michel Merkt, Gulnara Sarsenowa, Anna Wydra
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Against Gravity

18.09.2019
Andrzej Pągowski podpisuje plakat 44. FPFF
  • SPOTKANIA I DEBATY
  • 60 min
Andrzej Pągowski powraca do Gdyni. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych twórców plakatów w Polsce jest autorem tegorocznego plakatu Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych. Z tej okazji zapraszamy na specjalne spotkanie, podczas którego Autor będzie podpisywał swoje prace. Pągowski w swoim dorobku ma ponad 1500 plakatów wydanych drukiem od 1977 roku w Polsce i za granicą. Przeszło 500 spośród nich wiąże się z kinem. Współpracował z wybitnymi reżyserami, tworząc plakaty między innymi do filmów Krzysztofa Kieślowskiego, Andrzeja Wajdy, Agnieszki Holland, Romana Polańskiego, Janusza Majewskiego, Janusza Kijowskiego, Jacka Bromskiego, Wojtka Smarzowskiego, Filipa Bajona, Marka Koterskiego. Artysta wcześniej już pięciokrotnie projektował plakaty naszego festiwalu. Pierwszy festiwalowy plakat jego autorstwa pochodzi z 1987 roku, z 12. edycji imprezy. Następne towarzyszyły Festiwalowi w latach: 1990, 1992, 1993 i 2008.

18.09. 17.30
Gdyńskie Centrum Filmowe, Forum Studenckie

Fot. Anna Rezulak

18.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Atak paniki
  • PLENER FILMOWY
  • 98 min
Pokręcony radiowiec, kelner z ambicjami podbicia wszechświata, perfekcyjna panna młoda w opałach, odnosząca sukcesy autorka kryminałów, mąż i żona w podróży życia oraz specjalista od zwierzęcego behawioryzmu ulegają atakowi paniki i dochodzą do punktu, z którego jest tylko jedno wyjście…

Film otrzymał nagrodę Hollywood Eagle Award na Festiwalu Filmów Polskich w Los Angeles 2018.

reżyseria: Paweł Maślona

scenariusz Paweł Maślona, Aleksandra Pisula, Bartłomiej Kotschedoff
zdjęcia Cezary Stolecki
scenografia Elwira Pluta
kostiumy Ewa Gronowska
charakteryzacja Liliana Gałązka
dźwięk Jarosław Bajdowski, Grzegorz Kucharski, Kacper Habisiak, Marcin Kasiński muzyka Radzimir Dębski (Jimek)
montaż Agnieszka Glińska
obsada Artur Żmijewski, Dorota Segda, Olaf Marchwicki, Nicolas Bro, Małgorzata Hajewska-Krzysztofik, Bartłomiej Kotschedoff, Aleksandra Pisula, Magdalena Popławska, Daniel Guzdek, Grzegorz Damięcki
produkcja Akson Studio
producent Jan Kwieciński
producentka wykonawcza Małgorzata Fogel-Gabryś koprodukcja Plan Zet
kierownik produkcji Paweł Gabryś
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Akson Dystrybucja


16.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Bilans kwartalny
  • POKAZ FILMU LAUREATA PLATYNOWYCH LWÓW
  • 95 min
Trzydziestoparoletnia Marta Siemińska pracuje w księgowości. Podczas bilansu kwartalnego odkrywa poważne nadużycia, co prowadzi do wewnętrznego śledztwa. Niedługo po tym wydarzeniu Marta przypadkiem spotyka Jacka, kolegę ze studiów. Jej monotonne dotąd życie, zamknięte w schemacie powtarzających się czynności w domu i w pracy, powoli zaczyna się zmieniać. Kobieta dokonuje bilansu swojego małżeństwa, który nie wypada najlepiej. Mąż wydaje się mało interesujący, a odnowiona znajomość z Jackiem przeradza się w romans.

reżyseria: Krzysztof Zanussi

scenariusz: Krzysztof Zanussi
zdjęcia: Sławomir Idziak
muzyka: Wojciech Kilar
scenografia: Tadeusz Wybult
obsada: Maja Komorowska(Marta), Piotr Fronczewski(Janek, jej mąż), Marek Piwowski(Jacek), Zofia Mrozowska(matka Janka), Halina Mikołajska(Róża), Mariusz Dmochowski(Dyrektor)
kierownik produkcji: Jerzy Buchwald
produkcja: PRF "Zespoły Filmowe" - Zespół "Tor"

17.09.2019
BoxOffice. Nowelizacja ustawy o kinematografii w zakresie raportowania widowni
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
Nowelizacja ustawy o kinematografii nałożyła na podmioty prowadzące kina obowiązek raportowania dziennych danych dotyczących liczby widzów, sprzedanych biletów i przychodów z tego tytułu. Czy nowy boxoffice stanie się punktem odniesienia dla wszystkich podmiotów biorących udział w procesie produkcji, dystrybucji i wyświetlania filmów? Jakie rozwiązania stosuje się w innych krajach? Do panelu zostali zaproszeni reprezentanci różnych środowisk, co pozwoli zaprezentować pełne spectrum opinii w tej sprawie.

Goście: Stanisław Wojtera (Kierownik Działu Rozwoju, PISF), Mariusz Łukomski (Monolith Films), Magdalena Lewicka (Multikino S.A.), Andrzej Goleniewski (Sieć Kin Studyjnych i Lokalnych)

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
18.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Boże Ciało
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 115 min
Historia dwudziestoletniego Daniela, który w trakcie pobytu w poprawczaku przechodzi duchową przemianę i skrycie marzy, żeby zostać księdzem. Po warunkowym zwolnieniu chłopak zaprzyjaźnia się z proboszczem niewielkiej parafii. Pod nieobecność duchownego Daniel wykorzystuje niespodziewaną okazję i udając księdza, zaczyna pełnić posługę kapłańską w miasteczku. Jego metody ewangelizacji budzą spore kontrowersje wśród mieszkańców, z czasem jednak nauki i charyzma fałszywego księdza poruszają ludzi. Ten niezwykle oryginalny projekt w polskim i europejskim kinie ociera się o tematy tabu, dotyka kwestii społecznych podziałów oraz skomplikowanej duchowości młodych ludzi.

reżyseria:  Jan Komasa

scenariusz Mateusz Pacewicz
zdjęcia Piotr Sobociński jr.
muzyka Evgueni & Sacha Galperine
scenografia Marek Zawierucha
kostiumy Dorota Roqueplo
charakteryzacja Aneta Brzozowska
dźwięk Tomasz Wieczorek, Kacper Habisiak, Marcin Kasiński
montaż Przemysław Chruścielewski
reżyserzy castingu Konrad Bugaj, Paweł Czajor
obsada Bartosz Bielenia, Aleksandra Konieczna, Eliza Rycembel, Barbara Kurzaj, Tomasz Ziętek, Łukasz Simlat, Leszek Lichota, Zdzisław Wardejn
produkcja Aurum Film
producenci Aneta Hickinbotham, Leszek Bodzak
koprodukcja Canal+, WFS Walter Film Studio, Podkarpacki Regionalny Fundusz Filmowy, Les Contes Modernes
producent kreatywny Krzysztof Rak
kierownicy produkcji Robert Feluch, Anna Palka
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej, CNC
dystrybucja Kino Świat

18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Była sobie aurora, Mój kraj taki piekny
  • KFF NA FALI
  • 101 min
Była sobie aurora Pochodzi z krainy fiordów, bywa nazywana cudownym dzieckiem Björk i jest jedną z najbardziej charyzmatycznych wokalistek młodego pokolenia. Aurora Aksnes (rocznik 1996) uchyla w filmie drzwi do swego magicznego świata. Kamera towarzyszy jej w trasie koncertowej, w tworzeniu muzyki i w skomplikowanych relacjach z bliskimi współpracownikami. Przed nami portret bezkompromisowej artystki, która na naszych oczach zmienia się i dojrzewa, a jednocześnie na współczesnym rynku muzycznym próbuje ocalić niezależnego ducha i swą dziecięcą wrażliwość. Mój kraj taki piękny Ironiczny tytuł dokumentu odnosi się do zaostrzenia radykalnych nastrojów w Polsce ostatnich kilku lat. Zgodnie z początkowym napisem stanowi on „niechronologiczną dokumentację wybranych zdarzeń społecznych”. Reżyser zestawia ze sobą marsze, demonstracje i uliczne zamieszki, ale także wystąpienia organizacji antyfaszystowskich. Nielinearna konstrukcja buduje wrażenie eskalacji emocji i nienawiści podczas zgromadzeń publicznych. W obiektywie Grzegorza Paprzyckiego Polacy jawią się jako naród głęboko skłócony, a nawet podzielony na grupy posługujące się tymi samymi pojęciami w zupełnie innym znaczeniu.
18.09.2019
Całe szczęście
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 102 min
Pełna uroku i pozytywnej energii historia o miłości rodzącej się w nieprzewidzianych okolicznościach. W spokojne i uporządkowane życie Roberta, muzyka z orkiestry symfonicznej, który samotnie wychowuje dziesięcioletniego synka Filipa, niespodziewanie wkracza pełna energii i uroku gwiazda fitness Marta. Dwa różne charaktery, spojrzenia na miłość i życie. Jej świat to wielkie miasto, egzotyczne podróże i sport. Marta ma swoje programy telewizyjne, wydaje książki kulinarne, a jej twarz gości na okładkach najpopularniejszych magazynów. Robert to chodzące zaprzeczenie „sportowego trybu życia”. Jego świat to spokojna przystań, rodzicielskie wyzwania, kosz pełen prania, klasówki z matematyki syna. Przebojowa kobieta i onieśmielony jej urokiem mężczyzna. Dlaczego los ich połączył? Czy uda im się wspólnie odnaleźć szczęście?

reżyseria:  Tomasz Konecki

scenariusz Marcin Baczyński, Mariusz Kuczewski
zdjęcia Tomasz Madejski
muzyka Paweł Lucewicz
scenografia Joanna Macha
kostiumy Emilia Czartoryska
charakteryzacja Ludmiła Krawczyk
dźwięk Tomasz Dukszta, Przemysław Kamieński
montaż Jarosław Barzan
reżyser castingu Marta Kownacka
obsada Roma Gąsiorowska, Piotr Adamczyk, Joanna Liszowska, Marieta Żukowska, Maks Balcerowski, Tomasz Sapryk
produkcja TVN
producent Anna Waśniewska-Gil
producent wykonawczy Tomasz Blachnicki, Anna Waśniewska-Gil
kierownik produkcji Krzysztof Łojan
współfinansowanie TVN
dystrybucja Next Film

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
20.09.2019
Cicha noc
  • PLENER FILMOWY
  • 105 min
Wigilia Bożego Narodzenia. Wiejski dom we wschodniej Polsce. Adam, młody emigrant zarobkowy, niespodziewanie pojawia się na wigilijnej kolacji. Nikt z jego licznej rodziny nie spodziewa się, jaki jest prawdziwy powód jego nagłego powrotu do Polski.

Film otrzymał Złote Lwy na FPFF w Gdyni 2017.

reżyseria: Piotr Domalewski

scenariusz Piotr Domalewski zdjęcia Piotr Sobociński jr
muzyka Wacław Zimpel
scenografia Radosław Zielonka
kostiumy Katarzyna Lewińska
charakteryzacja Janusz Kaleja
dźwięk Jerzy Murawski, Kacper Habisiak
montaż Leszek Starzyński
obsada Dawid Ogrodnik, Tomasz Ziętek, Arkadiusz Jakubik, Paweł Nowisz, Agnieszka Suchora, Maria Dębska, Tomasz Schuchardt, Magdalena Żak, Elżbieta Kępińska, Amelia Tyszkiewicz
produkcja Studio Munka SFP
producenci Jerzy Kapuściński, Ewa Jastrzębska, Jacek Bromski
kierowniczka produkcji Sylwia Rajdaszka
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej, Warmińsko-Mazurski Fundusz Filmowy

19.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Ciemno, prawie noc
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 114 min
Kiedy Wałbrzychem wstrząsa seria tajemniczych zaginięć dzieci, do miasta przybywa dziennikarka Alicja Tabor. Powracająca po latach w rodzinne strony, nieustępliwa reporterka chce poznać rodziny zaginionych i rozwikłać zagadkę, wobec której nawet policja okazuje się bezsilna. W trakcie prywatnego śledztwa Alicja – dość nieoczekiwanie – wpada na trop dramatycznych wydarzeń, które swój początek miały dekady temu. Dążąc do odkrycia prawdy, dziennikarka będzie musiała stawić czoła nowemu zagrożeniu oraz temu, przed czym uciekała przez całe dorosłe życie – tajemnicy swojego dzieciństwa i szokującym sekretom własnej rodziny. Z czasem ponura intryga kryminalna połączy w jedno zaginięcia dzieci, wojenną przeszłość, legendę zaginionego skarbu oraz losy samej Alicji, która na swojej drodze zmierzy się z czystym wcieleniem zła, ale i zyska sojuszników, stojących po stronie dobra.

reżyseria: Borys Lankosz

scenariusz Magdalena Lankosz, Borys Lankosz
zdjęcia Marcin Koszałka
muzyka Marcin Stańczyk
scenografia Katarzyna Filimoniuk, Jagna Dobesz
kostiumy Magdalena Biedrzycka, Agata Culak
charakteryzacja Pola Guźlińska
dźwięk Artur Kuczkowski, Kacper Habisiak, Marcin Kasiński
montaż Magdalena Chowańska
reżyser castingu Julia Popkiewicz
obsada Magdalena Cielecka, Marcin Dorociński, Roma Gąsiorowska, Piotr Fronczewski, Jerzy Trela, Eliza Rycembel, Dorota Kolak, Piotr Żurawski
produkcja Aurum Film
producenci Leszek Bodzak, Aneta Hickinbotham
koprodukcja WFS Walter Film Studio, Artpark, Dolnośląskie Centrum Filmowe (dawniej Odra Film), DI Factory, Dreamsound
kierownicy produkcji Anna Palka, Robert Feluch
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Cienie imperium
  • FILMY Z GDYNI
  • 75 min
Czy można żyć w cieniu imperium? To pytanie, które niczym bumerang powraca w każdej z trzech przedstawionych w filmie historii. Pomimo że Związek Sowiecki zniknął z map trzydzieści lat temu, Aleksiej z Górskiego Karabachu, Timur z Ukrainy oraz Aleksander z Gruzji wciąż żyją w niepewności, każdego dnia stawiając czoła tytułowym „cieniom imperium”. Opowieści bohaterów pokazują skomplikowaną historię państw postsowieckich oraz ich mieszkańców, którzy wbrew wielkiej polityce starają się odwrócić swój los i podążać za marzeniami o życiu w pokoju.
Dokument inspirowany jest książką Tomasza Grzywaczewskiego Granice marzeń.

reżyseria: Karol Starnawski

scenariusz Tomasz Grzywaczewski, Dawid Wildstein
zdjęcia Filip Drożdż
muzyka Michał Drabczyk
dźwięk Grzegorz Różycki, Piotr Domaradzki
montaż Paweł Kowalik
produkcja Studio Filmowe Kadr
producent Filip Bajon, Dariusz Sidor
kierownik produkcji Jacek Dąbrowski-Udziela
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

17.09.2019
Córki Dancingu
  • PLENER FILMOWY
  • 89 min
Dwie syreny - Srebrna i Złota - lądują w środku świata warszawskich dancingów lat 80., tętniącego muzyką, mieniącego się światłami neonów i blaskiem cekinów. Dołączają do muzyków zespołu Figi i Daktyle, z dnia na dzień stając się sensacją nocnego życia stolicy. Pochłonięte przez miłość i rodzące się namiętności, na chwilę zapominają o swojej prawdziwej naturze. Ale wystarczy jedno złamane serce, by sytuacja wymknęła się spod kontroli…

reżyseria: Agnieszka Smoczyńska

scenariusz Robert Bolesto
zdjęcia Jakub Kijowski PSC
muzyka i teksty Ballady i Romanse (Barbara Wrońska i Zuzanna Wrońska)
aranżacja Marcin Macuk
choreografia Kaya Kołodziejczyk, Jarosław Staniek
scenografia Joanna Macha
kostiumy Katarzyna Lewińska
charakteryzacja Janusz Kaleja
superwizor efektów Jakub Knapik
dźwięk Maria Chilarecka, Marcin Lenarczyk
montaż Jarosław Kamiński PSM
obsada Marta Mazurek, Michalina Olszańska, Kinga Preis, Jakub Gierszał, Andrzej Konopka, Zygmunt Malanowicz, Magdalena Cielecka, Katarzyna Herman, Marcin Kowalczyk, Iwona Bielska, Roma Gąsiorowska
produkcja Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych
producent Włodzimierz Niderhaus
koprodukcja Platige Image, Telewizja Polska – Agencja Produkcji Telewizyjnej i Filmowej
kierownik produkcji Andrzej Besztak
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat
sprzedaż światowa Kino Świat / WFDiF

17.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Czarny mercedes
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 123 min
Warszawa, listopad 1941 roku. W podejrzanych okolicznościach zostaje zamordowana Aneta – piękna żona szanowanego adwokata Karola Holzera. Sprawę tajemniczego zabójstwa próbuje rozwikłać nadkomisarz Rafał Król, funkcjonariusz współpracującej z Niemcami granatowej policji. Kolejne tropy mnożą podejrzenia i ujawniają głęboko skrywane sekrety zmarłej oraz niejasne powiązania jej męża z wysoko postawionym oficerem SS. Wśród podejrzanych znajduje się także nieco ekscentryczny hrabia Leon Przewiedzki, który ma w zwyczaju podglądanie osób obecnych w mieszkaniu adwokata, szczególnie kobiet. W toku śledztwa nadkomisarz Król znajduje nieoczekiwanego sojusznika w osobie dowódcy Gestapo – Ernsta Kluge. Sytuacja Holzera staje się coraz bardziej niebezpieczna, tymczasem znajdujący się na wolności morderca jest być może o krok od popełnienia kolejnej zbrodni.

reżyseria: Janusz Majewski

scenariusz Janusz Majewski
zdjęcia Arek Tomiak PSC
muzyka Paweł Lucewicz
scenografia Andrzej Halińskidekoracja wnętrz Inga Palacz
kostiumy Elżbieta Radke, Andrzej Szenajch
charakteryzacja Aneta Brzozowska, Monika Jan-Łechtańska
dźwięk Krzysztof Jastrząb
montaż Milenia Fiedler PSM, Mariusz Kuś PSM
reżyser castingu Elżbieta Sikorska
obsada Maria Dębska, Aleksandar Milicevic, Artur Żmijewski, Andrzej Zieliński, Sonia Bohosiewicz, Izabela Dąbrowska, Andrzej Seweryn, Łukasz Sikora, Natalia Rybicka, Bogusław Linda, Marcel Sabat, Andrzej Baranowski, Przemysław Bluszcz, Antoni Królikowski, Wiktor Zborowski, Krzysztof Chodorowski, Andrzej Mastalerz, Marian Opania, Jerzy Schejbal, Stefan Friedmann, Grzegorz Sierzputowski, Piotr Tołoczko, Maciej Winkler, Danuta Stenka, Vadim Brodskij
produkcja Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych
producent Włodzimierz Niderhaus
koprodukcja Telewizja Polska
producent wykonawczy Włodzimierz Niderhaus
kierownik produkcji Paweł Mantorski
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat

18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Czy reżyseria filmów dla dzieci to obciach?
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 75 min
Zapraszamy na debatę z twórcami filmów dla młodych widzów. Sprawdzimy, jak to wpłynęło na ich karierę, jak postrzega ich rynek i czy po zrobieniu takiego filmu łatwiej czy trudniej jest zrobić „normalny” film. Szczególnie zapraszamy studentów i absolwentów szkół filmowych, którzy się boją, że to jest obciach. Prowadzenie: Artur Wyrzykowski
18.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Dariusz
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 73 min
Historia pary ludzi – dużo starszego byłego aktora oraz młodszego wziętego bohatera różnych reklamówek i komercji. Nie wiadomo, co ich łączy. W pewnym momencie młody dowiaduje się, że będzie miał dziecko z przypadkową kobietą. Nad mężczyznami wisi nieuchronne rozstanie. Stary, nieumiejący poruszać się w świecie show-bisnessu, kreuje własne, niemające żadnych szans pomysły – młody ich nie akceptuje. Starość i brak umiejętności poruszania się w dzisiejszym czasie oraz bagaż homoseksualizmu, z którego bohater chce się wyzwolić, kończy ich wzajemne relacje.



reżyseria:  Jerzy Gruza

scenariusz Jerzy Gruza
zdjęcia Wojciech Rawecki (senior)
muzyka Jerzy Jarosław Dobrzyński
scenografia Jerzy Gruza
kostiumy Tatiana Sosna-Sarno
charakteryzacja Anna Sowińska
dźwięk Remidiusz Botiuk
montaż Zbigniew Martan
reżyser castingu Jerzy Gruza
obsada Tatiana Sosna-Sarno, Jerzy Gruza, Arkadiusz Gołębiowski, Jolanta Litwin, Janusz Szydłowski, Rafał Dajbor
produkcja Sygnał
producent Jerzy Gruza
producent wykonawczy Tatiana Sosna-Sarno
kierownik produkcji Rafał Dajbor
dystrybucja Akson

16.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Dolina Bogów
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 127 min
Film splata ze sobą trzy wątki: pierwszy to archaiczna legenda Indian Navajo o bogach zamkniętych w skałach doliny zwanej Valley of the Gods. Drugi jest historią najbogatszego człowieka, Wesa Taurosa. Dotknięty osobistą tragedią, Tauros żyje w ukryciu przed światem i tylko od czasu do czasu ukazuje się publicznie. Trzeci wątek jest historią narratora, Johna Ecasa, pisarza, który pracuje jako copywriter w firmie Taurosa. Po traumatycznym rozstaniu z żoną, szukając wyjścia z impasu, John zaczyna pisać biografię swego szefa i przyjmuje zaproszenie do jego posiadłości. W tym czasie firma Taurosa, eksploatująca rudę uranu, wykupuje Dolinę Bogów, aby drążyć tunele w świętej ziemi. Zburzony spokój przodków Navajo sprawia, iż skały rodzą mściciela…

reżyseria: Lech Majewski

scenariusz Lech Majewski
zdjęcia Lech Majewski, Paweł Tybora
muzyka Jan A.P. Kaczmarek
scenografia Christopher R. Demuri, Lech Majewski
kostiumy Ewa Kochańska, Eva Minge, Carolyn Leone
charakteryzacja Dominika Dylewska, Greg Moon
dźwięk Zbigniew Malecki, Lech Majewski
montaż Eliot Ems, Norbert Rudzik
reżyserzy castingu Mary Vernieu, Venus Kanani
obsada Josh Hartnett, John Malkovich, Keir Dullea, Jaime Ray Newman, Berenice Marlohe, Joseph Runningfox, John Rhys-Davies, Steven Skyler, Saginaw Grant, Owee Rae, Tokala Black Elk, Marek Probosz, Cris D’Annunzio, John A. Lorenz, Lech Dyblik
produkcja Angelus Silesius, Royal Road Entertainment
producenci Lech Majewski, Filip Jan Rymsza
koprodukcja Jan Harlan, Lorenzo Ferrari Ardicini, Carla Rosen-Vacher, Alyssa Swanzey, Marek Żydowicz, Silesia Film, Dolnośląskie Centrum Filmowe, Fundacja Tumult/Camerimage, Lumicon, Lightcraft, Ceta Film Studio, FINA
producenci wykonawczy Olga Kagan, Małgorzata Domin, Peter Safran, Natalia Safran
nadzór produkcyjny Dominika Mandla, Brooke Redmon
kierownicy produkcji Michał Kowalik, Zuzanna Lopes
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Vacat

17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Dowłatow
  • POLONICA
  • 120 min
Sześć dni z życia genialnego, ironicznego pisarza Siergieja Dowłatowa, którego horyzonty i twórczość znacznie wykraczały poza granice ścisłej i opresyjnej cenzury Rosji lat siedemdziesiątych. Wraz z przyjacielem i poetą, Józefem Brodskim, Dowłatow walczy o zachowanie uczciwości i talentu, widząc, jak on sam i jego przyjaciele są nieuchronnie miażdżeni przez żelazną machinę sowieckiego państwa, z którego w końcu emigrują do Nowego Jorku, nieodwracalnie tracąc wszystko, co osiągneli we własnym kraju.
19.09.2019
Dwaj ludzie z szafą
  • PLENER FILMOWY
  • 14 min
Film jest etiudą szkolną Romana Polańskiego, do której niepowtarzalną muzykę stworzył Krzysztof Komeda. Opowiada o dwóch mężczyznach, którzy wyłaniają się z morza, niosąc szafę. Wędrują z nią przez Sopot i napotykają na swojej drodze różnych ludzi. Reagują oni na mężczyzn w odmienny sposób – niektórzy z ciekawością, a niektórzy ze zniecierpliwieniem i agresją. Etiuda, entuzjastycznie przyjęta przez krytyków, jest studium agresji i społecznej alienacji.

reżyseria: Roman Polański

scenariusz Roman Polański
zdjęcia Maciej Kijowski
muzyka Krzysztof Komeda
obsada Jakub Goldberg, Henryk Kluba, Stanisław Michalski, Roman Polański
produkcja Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa w Łodzi
kierownik produkcji Ryszard Barski

20.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
DZIENNIK. JESZCZE JEDNO ZDANIE. Tadeusz Sobolewski
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
W tworzonych na gorąco i naszkicowanych z empatią notatkach znany dziennikarz i krytyk filmowy celnie chwyta istotę otaczającej go rzeczywistości. Stara się nie tylko ją zrozumieć, lecz także – na ile to możliwe – wyciągnąć z niej inspiracje. Zapiski Tadeusza Sobolewskiego są pełne odniesień i komentarzy do świata filmu i literatury, a także zawierają niezwykle dziś aktualne (kto wie, czy nie bardziej niż wówczas?) refleksje na temat polskiej historii i polityki.


Sobolewski nie skąpi ostrych ocen i nie kryje rozczarowania niektórymi aspektami atmosfery tamtych lat, by za chwilę spojrzeć na życie z dystansu i po obejrzeniu dobrego filmu, zjedzeniu pierwszej prawdziwej włoskiej pizzy czy zabawie z córeczką Celą cieszyć się jak dziecko. Ogromna chęć przeżywania, zobaczenia i przeczytania „wszystkiego”, niezwykła wrażliwość w ocenach oraz aktywna twórczość Tadeusza Sobolewskiego wzbudzają podziw. Ale Dziennik. Jeszcze jedno zdanie to nie tylko zapis intelektualnych wędrówek, lecz także poruszająca relacja człowieka poszukującego własnego miejsca w świecie. Człowieka w najtrudniejszym, ale też najpiękniejszym momencie życia.



18.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Dzień jak co dzień
  • PLENER FILMOWY
  • 19 min
Ania z córką Basią jadą na casting do telewizyjnego talent show. Z dziewczynką dzieje się coś dziwnego, ale matka tego nie zauważa. Podczas występu Basia wybiega ze sceny. Ania musi zderzyć się ze swoimi kompleksami, by dostrzec i zrozumieć potrzeby córki.

reżyseria: Magda Strzyżyńska

scenariusz Yuliya Yukhymets
zdjęcia Michał Modlinger
muzyka Maja Pietraszewska-Koper
scenografia Piotr Jurek
kostiumy Agata Minowska, Magda Strzyżyńska
charakteryzacja Marta Mittlener
dźwięk Klaudia Sadowska
montaż Anna Maria Filipow
obsada Marta Malikowska, Julia Totoszko, Katarzyna Figura, Tymon Tymański, Olo Walicki, Marek Głuszczak, Agata Minowska, Joanna Majewska, Tola Smuk, Rafał Kowal, Hanna Łubieńska, Bogna Morawska
produkcja Gdyńska Szkoła Filmowa
producenci Leszek Kopeć, Jerzy Rados
kierownik produkcji Joanna Pultyn
współfinansowanie Państwowy Instytut Sztuki Filmowej

21.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Dziewczyna szuka miłości
  • SKARBY KINA PRZEDWOJENNEGO
  • 75 min
Film wyróżniają unikatowe zdjęcia lotnicze. Jerzy Zamiejski jest ślusarzem i lotnikiem amatorem. Ma wspaniałe pomysły na zrewolucjonizowanie lotnictwa, jednak brak mu środków na ich realizację. Poznaje Tomasza Kotlicę – Polaka, który dorobił się fortuny w Brazylii. Zakochuje się z wzajemnością w jego córce, Janinie, jednak opuszcza ją przez Witolda. Witold zazdrości Jerzemu nie tylko względów u kobiety, lecz także talentu technicznego. Dzięki pomocy Kotlicy Jerzy kończy szkołę lotniczą i politechnikę. Wkrótce Kotlica wysyła go w pierwszy próbny lot do Rio de Janeiro. W przeddzień wylotu Jerzego odwiedza Janina…
Film istniał w dwóch różnych wersjach. Pierwsza została zrealizowana na przełomie 1937 i 1938 roku. Natomiast niedługo po premierze filmu powstała jego druga wersja, przeznaczona na eksport i wyświetlana m.in. w USA.

reżyseria: Romuald Gantkowski

scenariusz Wacław Sieroszewski, Ferdynand Goetel, Antoni Cwojdziński
zdjęcia Jakub Joniłowicz
zdjęcia lotnicze Henryk Vlassak, W. Kunicki, Leonard Zajączkowski
muzyka Michał Kondracki, Marian Neuteich
scenografia Jacek Rotmil, Stefan Norris
charakteryzacja Jan Dobracki
dźwięk Stanisław Urbaniak
obsada Tamara Wiszniewska, Mieczysław Cybulski, Franciszek Dominiak, Jan Kurnakowicz
produkcja Panta-Film
dystrybucja Panta-Film

20.09.2019
Eastern
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 78 min
Świat regulowany bezwzględnym patriarchalnym kodeksem. W imię honoru rodzin dwie młode dziewczyny muszą dokończyć krwawą wendetę. Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.



reżyseria:  Piotr Adamski

scenariusz Piotr Adamski, Michał Grochowiak
zdjęcia Bartosz Nalazek
scenografia Agata Lepacka, Ewa Solecka
kostiumy Sandra Kowalska
charakteryzacja Magdalena Kakietek
dźwięk Jarosław Bajdowski
montaż Bartosz Pietras
reżyser castingu Piotr Adamski
obsada Maja Pankiewicz, Marcin Czarnik, Paulina Krzyżańska, Edyta Torhan, Bruno Tomczyk, Bartłomiej Krat
produkcja Stowarzyszenie Filmowców Polskich – Studio Munka
producent Jacek Bromski, Ewa Jastrzębska, Jerzy Kapuściński
koprodukcja Canal + Polska
kierownik produkcji Daria Maślona
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
Efekty specjalne, czyli „naprawimy to w postprodukcji”
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 90 min
Tematem warsztatu / panelu miałaby być szeroko rozumiana postprodukcja i efekty specjalne. Jak przygotować się do tego etapu pracy nad filmem? Czy warto zacząć przygotowania już na etapie zdjęć, a może dużo wcześniej? Jak drobne zmiany w realizacji mogą zmniejszyć koszty postprodukcji? Czy trzeba mieć budżet "Gwiezdnych wojen", aby uwzględnić w produkcji efekty specjalne? A może warto czasem zastąpić prace na planie zdjęciowym, pracami w postprodukcji? Panel poprowadzony będzie przez firmę Chimney Poland i operać się będzie na polskich i zagranicznych produkcjach.
20.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Fenomen Ruchu Studyjnego. 60-lecie kin studyjnych
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
Czym były kina studyjne 60 lat temu, a jaką rolę pełnią dziś? Jak pogodzić ambitny repertuar z wymogami rynku? Zapraszamy na dyskusję o fenomenie Ruchu Studyjnego oraz funkcji, zadaniach i szansach rozwojowych kin studyjnych na polskim rynku kinowym i w systemie upowszechniania kultury filmowej.

Goście: Monika Piętas-Kurek (Kierownik Działu Upowszechniania Kultury Filmowej i Promocji, PISF), Andrzej Goleniewski (Sieć Kin Studyjnych i Lokalnych), Maciej Gil (Fundacja Wspierania Kultury Filmowej Cyrk Edison), Piotr Zakens (Kino Rialto Poznań)

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
18.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Fighter
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 110 min
Film opowiada o zawodniku MMA – Tomku Janickim. Mężczyzna ma wszystko: sławę, pieniądze i piękną Agatę u boku, a na horyzoncie walkę o mistrzowski pas. Kiedy w ostatniej chwili federacja zamienia prestiżowe starcie na Freak Fight z udziałem boksera Marka „Pretty Boya” Chmielnickiego, Tomek wpada we wściekłość. Pod wpływem emocji podejmuje kilka złych decyzji. Te wystarczają, by jego kariera z dnia na dzień legła w gruzach. W konsekwencji okryty niesławą opuszcza miasto, by z dala od medialnego zgiełku ułożyć sobie życie na nowo. Szansa na to pojawia się, kiedy poznaje panią doktor – Magdę. Zakochują się w sobie, ale nad Tomkiem znów zbierają się czarne chmury. Szantażowany przez groźnego gangstera zawodnik nie ma wyboru. Musi wrócić na ring i zmierzyć się z dawnym rywalem. Tym razem jednak na jego zasadach i w jego dyscyplinie – czyli w bezkompromisowym bokserskim starciu, które będzie oglądać cała Polska.

reżyseria: Konrad Maximilian

scenariusz Konrad Maximilian
zdjęcia Arkadiusz Tomiak, Piotr Uznański
muzyka Varia
scenografia Katarzyna Sobańska, Marcel Sławiński
kostiumy Emilia Czartoryska
charakteryzacja Maja Łukaszewicz, Dariusz Krysiak
dźwięk Mateusz Adamczyk
montaż Łukasz Swaryczewski
obsada Katarzyna Maciąg, Piotr Stramowski, Aleksandra Szwed, Anna Karczmarczyk, Mikołaj Roznerski, Krzysztof Stelmaszczyk
produkcja Domino Film
producent Małgorzata Domin, Dominika Mandla
koprodukcja Exotic Car Club
kierownik produkcji Małgorzata Wala, Michał Kowalik
dystrybucja Kino Świat

17.09.2019
20.09.2019
First Cut Lab Poland 2019. Warsztaty montażowe
  • WARSZTATY
  • 240 min
This year, for the first time in the history of the Polish Film Festival in Gdynia, we are pleased to invite you to the #CzarnaPolana Festival Club. The club is a unique meeting place where participants of the Festival will be able to indulge in a moment of relaxation, in addition, festival evenings will be enriched with some extra attractions, like special music events and other.
18.09.2019
  • 19. GCF Galeria
FK - Blok I - Moje serce, Egzamin, Bajka na niespokojny sen, Rykoszety
  • KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
  • 100 min
Moje serce Rozalia jest aktorką. Sytuacja zawodowa zmusza ją do wyprowadzenia się z Warszawy do Wałbrzycha wraz z siedmioletnim synem Kazikiem. Nowe miejsce oznacza dla niej etatową pracę w lokalnym teatrze, a dla jej syna nową szkołę. Na miejscu zaczyna angażować się w znajomość z Darkiem, nauczycielem Kazika. W szkole zaczynają się jednak pojawiać problemy. Niespodziewanie wydarzenia z życia Rozalii splatają ją z jej sceniczną rolą.

Egzamin Wszyscy tam byliśmy. Gdy masz dwadzieścia lat, pytanie, kim chcesz być w przyszłości, zadają ci nie tylko ciotki – również nauczyciele, sąsiedzi, przyjaciele. Kim być? Co robić? Kogo kochać? Bastek chce studiować sztuki piękne, ale okoliczności są skomplikowane. Jest jego brat – handlarz narkotyków. Jest ukochana dziewczyna – narzeczona brata. Jest profesor, który może pomóc w egzaminach – ale nie za darmo. Jest wreszcie śledczy, który ściga brata. Trzymajmy kciuki za decyzje życiowe chłopca. Bajka na niespokojny sen Julia to samotna siedmiolatka, która stara się jak najlepiej przygotować do pierwszej komunii świętej. Wszystko zmienia się, gdy któregoś dnia słyszy przypowieść o pasterzu i zagubionej owcy, z której wynika, że Pan Bóg woli grzeszników. Rykoszety Polska, rok 1982. Dwaj bracia-górnicy prezentują dwie postawy wobec komunistycznej opresji. Podczas gdy Janek wybiera aktywne zaangażowanie w demokratycznym podziemiu, Tadek stawia na neutralność. Ich rozbieżne postawy doprowadzają do konfliktu, w którym dokładne wyważenie moralnych racji staje się niemożliwe.
18.09.2019
19.09.2019
FK - Blok II - Dog Days, Fikołek, Grzesznica, Ukąszenie, Home Sweet Home,
  • KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
  • 100 min
Dog Days Czego brakuje w świecie, w którym wyginęły zwierzęta? Bohaterowie filmu prowadzą firmę świadczącą usługi tym, którzy chcą zrekompensować sobie nieobecność zwierząt. Jak się okazuje, relacja człowieka i zwierzęcia jest bardzo złożona. Pośród przyjaźni i przywiązania zawsze jest pewna ilość przemocy, która stara się znaleźć ujście.

Film jest debiutem reżyserki.
Fikołek Trzydziestodwuletni Adam wciąż mieszka ze swoją nadopiekuńczą matką. Ich codzienność wypełniają rytuały posłuszeństwa i wzajemnej zależności. Wszystko się zmienia, kiedy pewnej nocy Adamowi zaczyna towarzyszyć widoczny tylko dla niego mężczyzna w szarym garniturze. Grzesznica Lucia jest zbuntowaną jedenastolatką. Czuje się stłamszona przez patriarchalny świat, w którym żyje. Jej ojciec jest przemocowy, matka zaś jest bezradna wobec jego agresji. W przeddzień pierwszej komunii świętej ojciec dotkliwie bije córkę. Po tym zdarzeniu Lucia zakłada białą sukienkę i idzie nie do kościoła, a na klif nad morzem… Home Sweet Home
Dziesięcioletni Olaf żyje w świecie, w którym wynajmowanie członków rodziny i przyjaciół jest powszechną praktyką. Za odpowiednie pieniądze każdy może stworzyć sobie idealne złudzenie szczęścia. Kiedy firma Rent a Life organizuje w szkole Olafa casting, chłopiec nie waha się ani chwili – zamierza wziąć w nim udział i za wszelką cenę dostać rolę przyjaciela na przyjęciu urodzinowym bogatej dziewczynki. Wkrótce okaże się, że cena za udział w tej iluzji jest wysoka.


Film jest debiutem reżyserki.
Ukąszenie Zofia and her friend, Ewa, go to the seaside for “cleansing” at a special facility on the edge of the forest, far from civilisation. It’s supposed to be a nice, relaxing week, but – for reasons unknown – Zofia experiences anxiety, like something is about to happen. Suddenly, a mysterious man, Emil, arrives with his fiancé. Zofia recognises him and is positive he remembers her as well. But he denies. Water in a shower turns scorching hot. Cicadas are singing louder and louder. Emil’s partner hurts her foot. The man’s presence is unbearable. Feelings from the past rush back. The wall between past and present is tumbling down.
18.09.2019
19.09.2019
FK - Blok V - Me Voy, Tak jest dobrze, Nie moja bajka, Nie zmieniaj tematu,
  • KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
  • 101 min
Me Voy Klara i Adrian są parą, wychowują psa, a w wolnym czasie chodzą na imprezy. Mają też ulubiony serial, którego akcja rozgrywa się w fikcyjnym raju. Klara zauważa, że luksusowe życie w telenoweli daje możliwość szczerości i swobodnego wyrażania emocji i uczuć, czego nie ma w normalnym życiu. Kiedy Adrian oświadcza się Klarze w niecodziennych okolicznościach, dziewczyna nie wie, jak sobie z tym poradzić. Zainspirowana telenowelą, próbuje zakończyć związek na różne absurdalne sposoby. Opowieść o młodych ludziach zagubionych we współczesnym świecie, pełnym otaczających ze wszystkich stron bodźców w postaci kolorów i muzyki.

Film jest debiutem reżyserki.
Nie moja bajka Nieśmiała nastolatka Paula poddaje się fascynacji żywiołową i popularną Natalią. Obsesja doprowadza do tragedii, za którą Paula obwinia Natalię. Dziewczyny próbują razem poradzić sobie z życiem po traumie i pragnieniami, które się w nich zrodziły.

Nie zmieniaj tematu Na osiedlu obowiązują trzy zasady: „Pierwsza: nigdy nie oszukiwać ziomków. Druga: nie wyleszczać się i zawsze odpowiadać na atak. Trzecia – najważniejsza: nie donosić na psy. A kto je złamie, ten ma przejebane”. Uliczny kodeks, osiedlowe mordy i rap. Tak jest dobrze Nikodem wędruje przez surowe krajobrazy tundry Spitsbergenu. Opuszczone kopalnie, zwalone słupy telegraficzne, stare żelastwo, pogięte od mrozu nieużywane tory kolejowe. Opuszczone, okupowane przez mewy miasto na końcu świata. Wiatr, dzikie zwierzęta i samotny bohater filmu, człowiek zagubiony w pustce.

18.09.2019
19.09.2019
FK - Blok VI - Restart, Brzuch straszliwej maszyny, wykrwawiającej się na śmierć, Głosy, Jestem tutaj, Krzyżówka,
  • KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
  • 100 min
Brzuch straszliwej maszyny, wykrwawiającej się na śmierć Trwa druga wojna światowa. Zdesperowany i ograbiony kułacki gospodarz polskiego pochodzenia postanawia przejść przez pole minowe po jabłka dla umierającego syna. Głosy Adam jest byłym zawodnikiem MMA. Dokładnie dwa lata wcześniej stracił władzę w nogach w wyniku wypadku, w którym zginęła jego matka. Teraz pracuje, sprzedając przez telefon damską bieliznę. Całe dnie spędza samotnie w pokoju i kontaktuje się ze światem niemal wyłącznie przez telefon. Mężczyzna nie potrafi poradzić sobie z traumą z przeszłości. Chce za wszelką cenę zemścić się na sprawcy wypadku.
Jestem tutaj Niespodziewany przyjazd młodszego brata Stefana zmusza dwudziestoletnią Hanię do zmierzenia się z traumatyczną przeszłością i odnowy kontaktu z dawno niewidzianą matką. Hania przez wzgląd na ukochanego brata musi wyjść z ukrycia i dać szansę trudnej relacji.

Film jest debiutem reżyserki.
Krzyżówka
Krzyżówka – zagadka słowno-literowa. Zazwyczaj celem rozwiązywania krzyżówki jest odgadnięcie hasła składającego się z porozrzucanych po niej, oznaczonych cyframi liter.
Starszy mężczyzna rozwiązuje krzyżówkę, w której napotyka różne hasła. Niektóre są łatwiejsze, inne trudniejsze, ale zawsze wiążą się w jakiś sposób z wydarzeniami z jego życia. Czy z pozoru prosta łamigłówka może stać się czymś więcej niż tylko sposobem na zabicie czasu? Restart Janek ciężko pracował, żeby dotrzeć do miejsca, w którym się znajduje, jednak w przeddzień awansu podejmuje ryzykowną decyzję, która może zmienić jego życie…
18.09.2019
19.09.2019
FK -Blok III - Jaskinia Żółwi, Ticket, Piołun, Skóra, Marcel,
  • KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
  • 101 min
Jaskinia Żółwi Obraz jest retrospekcją zdarzeń z dzieciństwa głównej bohaterki – Hani. Dziewczynka przywołuje historię swojej mamy, która wciąga ją w problemy rodzinne. Hania próbuje na zawsze uwolnić się z poczucia winy. Zamykając oczy, stara się zniknąć. Ticket Bezdomny kierowca Ubera ma jedną noc, żeby zebrać pieniądze potrzebne mu na bilet do rodzinnego miasta na Ukrainie. Chce dotrzeć na pogrzeb swojej matki.

Piołun Dawniej matki, chcąc odstawić dziecko od piersi, nacierały ją naparem z piołunu, tak by dziecko, poczuwszy gorzki smak, już nigdy więcej nie chciało mleka matki. Skóra Opowieść o trudnej, podsyconej kompleksami i agresją relacji nastoletniego Mateusza z ojcem Włodzimierzem. Jej finał będzie miał miejsce tego samego dnia, w którym chłopiec gubi swoje szkolne świadectwo.

Marcel Marcel to człowiek, na którego nikt nie zwraca uwagi. Kanar w autobusie nie sprawdza mu biletów, szef w pracy zapomina o nim, rozdzielając zadania, a zakochani namiętnie całują się przy nim w windzie. Wiedzie błogie życie pozbawione obowiązków. Jego idealny świat rozpada się jak domek z kart, gdy pewnego ranka ratuje sąsiadkę przed samobójczym skokiem z dachu. Lawina nieprzewidzianych zdarzeń popchnie Marcela do rozważenia nawet najbardziej bezwzględnych rozwiązań.
18.09.2019
19.09.2019
FK Blok IV - Okno z widokiem na ścianę, Miłość, Pustostan, We mnie
  • KONKURS FILMÓW KRÓTKOMETRAŻOWYCH
  • 101 min
Okno z widokiem na ścianę Larysa i Borys, emigranci z Ukrainy, razem wychowują synka Mitię. Próbują pogodzić życie prywatne i zawodowe. Larysa gra na flecie i stara się dostać do orkiestry miejscowej filharmonii, a Borys jest ulicznym mimem. Tragiczny wypadek sprawia, że będą zmuszeni przedefiniować swoją wizję przyszłości.

Film jest debiutem reżysera. Miłość Każdy więzień, zwłaszcza ten skazany na dwadzieścia pięć lat w więzieniu o zaostrzonym rygorze, jest w stanie zrobić dla kobiety wszystko, jeśli jakakolwiek się mu trafi. Paweł ma trzydzieści osiem lat, a kilkanaście lat temu został niesłusznie skazany za morderstwo. Jest zakochany w swojej adwokatce, z którą planują ślub. Poświęci wszystko dla sensu swojego życia, czyli miłości. Pustostan Anna, niczym niewyróżniająca się mieszkanka zamkniętego osiedla, pewnego dnia zagląda do niewykończonego domu z naprzeciwka i postanawia w nim zostać. Obserwując swoich bliskich, nie tylko poznaje ich mniejsze i większe tajemnice, ale przede wszystkim dowiaduje się więcej o sobie. We mnie
Sandra i Dawid niedługo biorą ślub, wcześniej jednak Sandra musi przerwać ciążę z powodu wad genetycznych płodu. To doświadczenie zmieni ich na zawsze i postawi pod znakiem zapytania ich wspólną przyszłość.
Film jest debiutem reżyserki.
18.09.2019
19.09.2019
Forum Stowarzyszenia Filmowców Polskich
  • SPOTKANIA I DEBATY
  • 90 min
Gdyńskie fora Stowarzyszenia Filmowców Polskich - największej organizacji zrzeszającej ludzi filmu - są od lat miejscem gorących dyskusji na temat najistotniejszych zagadnień dotyczących środowiska filmowego. Tym razem spotkanie filmowców odbędzie się pod hasłem „Nasz Festiwal” i poświęcone będzie propozycjom zmian w funkcjonowaniu Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych. Zapraszamy do przedstawienia własnych pomysłów, dotyczących takich kluczowych kwestii jak: długość trwania Festiwalu, liczba filmów w Konkursie Głównym i sposób ich wyboru czy źródła finansowania Festiwalu. #NaszFestiwal
21.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Frantic
  • CZYSTA KLASYKA. IN MEMORIAM
  • 120 min
Amerykański kardiochirurg, Richard Walker, przyjeżdża z żoną do Paryża, aby wziąć udział w konferencji medycznej. Kobieta nieoczekiwanie znika z pokoju hotelowego. Władze nie są pomocne w poszukiwaniach, gdyż twierdzą, że Richard został przez nią opuszczony. Zdesperowany mężczyzna podejmuje śledztwo na własną rękę.

reżyseria:  Roman Polański

scenariusz Roman Polański, Gerard Brach, Robert Towne, Jeff Gross
zdjęcia Witold Sobociński
scenografia Pierre Guffroy
kostiumy Anthony Powell
dźwięk Jean-Pierre Ruh, Dean Humphreys, Jean-Francois Auger
montaż Sam O’Steen
obsada Harrison Ford, Betty Buckley, Emmanuelle Seigner, Alexandra Stewart
produkcja Warner Bros. Pictures, The Mount Company
kierownik produkcji Daniel Szuster

19.09.2019
Gala Otwarcia - Obywatel Jones, Powrót birbanta
  • FILMY OTWARCIA FESTIWALU
  • 120 min
16.09.2019
  • 02. TEATR MUZYCZNY BALKON II
  • 01. TEATR MUZYCZNY
Góry o zmierzchu, Za ścianą
  • POKAZ FILMU LAUREATA PLATYNOWYCH LWÓW
  • 84 min
Góry o zmierzchu Stary profesor, niegdyś znakomity taternik, co roku przybywa w góry. Jego regularne wizyty mają związek z rocznicami śmierci przyjaciela, który zginął tragicznie, ratując profesorowi życie. Historia rozgrywa się w oryginalnym plenerze tatrzańskim. Za ścianą Opowieść o dwójce samotnych ludzi mieszkających obok siebie. On – naukowiec, bezwzględny realista wciąż odnoszący sukcesy. Ona – nieśmiała, bezradna, wrażliwa, bez osiągnięć zarówno w życiu osobistym, jak i zawodowym. Kobieta zaprasza sąsiada do siebie. Pojawia się między nimi chwilowe porozumienie, jednak spędzony wspólnie czas niczego tak naprawdę nie zmieni. Bohaterowie pozostaną sobie obcy.
18.09.2019
HALKA - POKAZ FILMU Z MUZYKĄ NA ŻYWO W WYKONANIU ZESPOŁU JERZEGO ROGIEWICZA
  • SKARBY KINA PRZEDWOJENNEGO
  • 90 min
POKAZ ZREKONSTRUOWANEGO FILMU Z MUZYKĄ NA ŻYWO W WYKONANIU ZESPOŁU JERZEGO ROGIEWICZA Film wyróżniają unikatowe zdjęcia lotnicze. Jerzy Zamiejski jest ślusarzem i lotnikiem amatorem. Ma wspaniałe pomysły na zrewolucjonizowanie lotnictwa, jednak brak mu środków na ich realizację. Poznaje Tomasza Kotlicę – Polaka, który dorobił się fortuny w Brazylii. Zakochuje się z wzajemnością w jego córce, Janinie, jednak opuszcza ją przez Witolda. Witold zazdrości Jerzemu nie tylko względów u kobiety, lecz także talentu technicznego. Dzięki pomocy Kotlicy Jerzy kończy szkołę lotniczą i politechnikę. Wkrótce Kotlica wysyła go w pierwszy próbny lot do Rio de Janeiro. W przeddzień wylotu Jerzego odwiedza Janina…
Film istniał w dwóch różnych wersjach. Pierwsza została zrealizowana na przełomie 1937 i 1938 roku. Natomiast niedługo po premierze filmu powstała jego druga wersja, przeznaczona na eksport i wyświetlana m.in. w USA.
17.09.2019
High Life
  • POLONICA
  • 113 min
Gdzieś w odległej galaktyce, poza naszym układem słonecznym. Monte wychowuje swoją córeczkę Willow w całkowitej izolacji na pokładzie statku kosmicznego. Stał się ojcem wbrew własnej woli – pobrano jego spermę i użyto jej do inseminacji Boyse. Kiedyś byli częścią załogi ekswięźniów i skazańców, których wysłano niczym króliki doświadczalne w kosmos, aby odnaleźli czarną dziurę najbliższą Ziemi. Teraz, po latach, na pokładzie pozostał sam Monte i jego córka.

reżyseria: Claire Denis

scenariusz Claire Denis, Jean-Pol Fargeau
zdjęcia Yorick Le Saux, Tomasz Naumiuk
muzyka Stuart Staples
scenografia Francois-Renaud Labarthe, Mela Melak, Jagna Dobesz
kostiumy Justyna Stolarz
charakteryzacja Marcin Rodak
montaż Guy Lecorne
reżyser castingu Piotr Bartuszek
obsada Robert Pattinson, Juliette Binoche, Agata Buzek, André Benjamin, Mia Goth
produkcja Andrew Lauren Production, Pandora Film, Alcatraz Films, The Apocalypse Filmy Company, Madants
producenci Andrew Lauren, D.J. Gugenheim, Christoph Friedel, Claudia Steffen, Olivier Théry-Lapiney, Laurence Clerc, Oliver Dungey, Klaudia Śmieja
kierownik produkcji Bogna Szewczyk
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Against Gravity

19.09.2019
Ikar. Legenda Mietka Kosza
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 122 min
Ikar. Legenda Mietka Kosza” to inspirowana prawdziwymi wydarzeniami historia niewidomego geniusza fortepianu. Mietek jako dziecko traci wzrok. Jego matka, oddaje go pod opiekę sióstr zakonnych w Laskach. W ośrodku dla niewidomych chłopiec odkrywa, że muzyka może stać się dla niego sposobem, by na nowo widzieć i opowiadać świat. Mietek zostaje świetnym pianistą klasycznym. Jednak, gdy odkrywa jazz – ma już tylko jeden cel: zostać najlepszym pianistą jazzowym w Polsce. Odnosi coraz większe sukcesy, nie tylko w kraju, ale i na świecie. Wygrywa prestiżowy Montreux Jazz Festival. W jego życiu niespodziewanie pojawia się charyzmatyczna wokalistka Zuza. To spotkanie zmieni jego życie.

reżyseria: Maciej Pieprzyca

scenariusz Maciej Pieprzyca
zdjęcia Witold Płóciennik PSC
muzyka Leszek Możdżer
scenografia Joanna Anastazja Wójcik
kostiumy Agata Culak
charakteryzacja Jolanta Dańda
dźwięk Maciej Pawłowski M.P.S.E., Robert Czyżewicz
montaż Piotr Kmiecik PSM
reżyser castingu Ewa Brodzka
obsada Dawid Ogrodnik, Justyna Wasilewska, Wiktoria Gorodeckaja, Piotr Adamczyk, Mikołaj Chroboczek, Jowita Budnik, Maja Komorowska, Grzegorz Mielczarek, Jacek Koman, Cyprian Grabowski, Michał Filipiak
produkcja RE Studio
producenci Renata Czarnkowska-Listoś, Maria Gołoś
koprodukcja TVP, Canal+, Next Film, Chimney Poland, Mazowiecki Instytut Kultury/Mazowiecki i Warszawski Fundusz Filmowy, Instytucja Filmowa Silesia-Film, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Aeroplan Studios
kierownik produkcji Ewa Jastrzębska
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Next Film

17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Interior
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 92 min
Trzydziestopięcioletni Maciek traci wiarę w sens życia. Pracuje od świtu do wieczora, by spłacać kredyt mieszkaniowy. Chcąc zemścić się na nieuczciwym pracodawcy, zabiera mu auto. Ryzykuje wszystko i rusza w desperacką podróż bez planu. W całym kraju trwają przygotowania do obchodów pewnej rocznicy. Ich współorganizatorką jest trzydziestopięcioletnia Magda. Zbieg zdarzeń sprawi, że kobieta stanie nie tylko na życiowej drodze mężczyzny.

reżyseria:  Marek Lechki

scenariusz Marek Lechki
zdjęcia Paweł Flis
muzyka Jan Sanejko
scenografia Joanna Hrisulidu
kostiumy Maria Duffek-Bartoszewska, Anna Weber
charakteryzacja Marzena Szczepaniak-Drozd, Katarzyna Drozd
dźwięk Marcin Jachyra, Jarosław Czernichowski, Oliwier Synkowski
montaż Andrzej Dąbrowski
reżyser castingu Marek Lechki
obsada Magdalena Popławska, Piotr Żurawski, Helena Norowicz, Ilona Ostrowska, Lech Mackiewicz, Mateusz Grys, Tomasz Sapryk, Ewa Skibińska
produkcja Telemark
producenci Anna Kępińska, Maciej Kubicki
koprodukcja Silesia Film, Dolnośląskie Centrum Filmowe, Heliograf, Monternia, The Out of Frame, Kineskop
producent wykonawczy Telemark
kierownik produkcji Agnieszka Papiewska
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Vacat

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
21.09.2019
Jak oni grają? Warsztaty z Małgorzatą Potocką. Film – "Bogowie"
  • WARSZTATY
  • 180 min
Co jest istotą aktorskiej charyzmy ? Gdzie tkwi filmowa magia wielkich ról aktorskich?
Warsztaty „Jak oni grają?” opracowane i prowadzone przez aktorkę Małgorzatę Potocką, zostały pomyślane jako próba udzielenia odpowiedzi na to pytanie. Czwarta seria warsztatów odbędzie się w trakcie 44 Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

W ramach cyklu odbędą się dwa spotkania, poprzedzone projekcjami filmowymi. Po jego obejrzeniu uczestnicy wraz z Małgorzatą Potocką przeprowadzą dynamiczną analizę gry aktorskiej w zaprezentowanym dziale, zwracając także uwagę na środki filmowego wyrazu i sposób, w jaki budowana jest postać filmowa.

Harmonogram warsztatów

Wtorek, 17 września, godz. 9.00-12.00
„Bogowie”, reż. Łukasz Palkowski

Czwartek, 19 września, godz. 9.00-12.00
„Jak być kochaną”, reż. Wojciech Jerzy Has


UWAGA! Wstęp wolny, obowiązują zapisy na: warsztaty@festiwalgdynia.pl. 
Liczba miejsc ograniczona.
17.09.2019
  • 16. Muzeum Marynarki Wojennej
Jak oni grają? Warsztaty z Małgorzatą Potocką. Film - "Jak być kochaną"
  • WARSZTATY
  • 180 min
Co jest istotą aktorskiej charyzmy ? Gdzie tkwi filmowa magia wielkich ról aktorskich?
Warsztaty „Jak oni grają?” opracowane i prowadzone przez aktorkę Małgorzatę Potocką, zostały pomyślane jako próba udzielenia odpowiedzi na to pytanie. Czwarta seria warsztatów odbędzie się w trakcie 44 Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.

W ramach cyklu odbędą się dwa spotkania, poprzedzone projekcjami filmowymi. Po jego obejrzeniu uczestnicy wraz z Małgorzatą Potocką przeprowadzą dynamiczną analizę gry aktorskiej w zaprezentowanym dziale, zwracając także uwagę na środki filmowego wyrazu i sposób, w jaki budowana jest postać filmowa.

Harmonogram warsztatów

Wtorek, 17 września, godz. 9.00-12.00
„Bogowie”, reż. Łukasz Palkowski

Czwartek, 19 września, godz. 9.00-12.00
„Jak być kochaną”, reż. Wojciech Jerzy Has


UWAGA! Wstęp wolny, obowiązują zapisy na: warsztaty@festiwalgdynia.pl.
Liczba miejsc ograniczona.


19.09.2019
  • 16. Muzeum Marynarki Wojennej
Kapitan (Filmy z Gdyni)
  • FILMY Z GDYNI
  • 50 min
Blisko osiemdziesięcioletni legendarny żeglarz, kapitan Krzysztof Baranowski, nie wybiera się na emeryturę. Chce zbudować nowy, potężny żaglowiec szkoleniowy, który ma służyć przyszłym pokoleniom. By móc zrealizować marzenie, musi stoczyć samotny bój o fundusze. Czy w nowej, rynkowej rzeczywistości, gdzie liczy się tylko zysk i walory komercyjne projektu, dokonania kapitana mają jeszcze jakiekolwiek znaczenie?

reżyseria: Kryspin Pluta

scenariusz Kryspin Pluta
zdjęcia Grzegorz Hartfiel
muzyka Mikołaj Majkusiak
dźwięk Mariusz Bielecki, Maciej Krupa, Maciej Odrowąż Sypniewski, Piotr Pastuszak, Marcin Popławski
montaż Ziemowit Jaworski
produkcja Darek Dikti Biuro Pomysłów
producent Darek Dikti
kierownik produkcji Aneta Dikti
dystrybucja Polski Instytut Sztuki Filmowej, Miasto Gdynia, Gdyńskie Centrum Kultury

19.09.2019
Kapitan (Polonica)
  • POLONICA
  • 119 min
Ostatnie chwile drugiej wojny światowej. Młody niemiecki żołnierz rozpaczliwie walczy o przetrwanie. Przypadkowo znajduje mundur nazistowskiego kapitana. Dostrzegając w znalezisku szansę na ratunek, postanawia podszyć się pod oficera. Mężczyzna szybko przybiera potworną tożsamość oprawców, przed którymi wcześniej próbował uciec.

reżyseria: Robert Schwentke

scenariusz Robert Schwentke
zdjęcia Florian Ballhaus
muzyka Martin Todsharow
scenografia Harald Turzer
kostiumy Magdalena Jadwiga Rutkiewicz-Luterek
charakteryzacja Grit Hildenbrand, Judith Kröher, Marcus Michael, Hanna Riehm
dźwięk Eric Devulder
montaż Michał Czarnecki
reżyser castingu Anja Dihrberg
obsada Max Hubacher, Milan Peschel, Frederick Lau, Bernd Hölscher, Waldemar Kobus
produkcja Filmgalerie
producenci Frieder Schlaich, Irene von Alberti, Piotr Dzięcioł, Ewa Puszczyńska
koprodukcja Opus Film, Alfama Films
producent wykonawczy Markus Barmettler, Daneil Hetzer, Philip Lee, Kay Niessen
kierownik produkcji Heino Herrenbrück
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Aurora Films

20.09.2019
Kiedy padają drzewa
  • POLONICA
  • 120 min
W zapomnianej przez Boga ukraińskiej wiosce buntownicza dziewczynka uczy się życia, obserwując romans nastoletniej kuzynki z młodym kryminalistą. Gdy chłopak popełnia morderstwo i ucieka, kuzynka zmuszona jest poślubić innego. Główna bohaterka zaczyna rozumieć, że o marzenia trzeba walczyć.
18.09.2019
Kino wirtualnej rzeczywistości
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 120 min
Czy wirtualna rzeczywistość to realne zagrożenie dla kina? A może VR i AR to naturalny krok w rozwoju filmu, niczym dźwięk po erze kina niemego? Panel to okazja do dyskusji o przyszłości, która niespodziewanie stała się teraźniejszością, chociaż niektórym trudno się z tym pogodzić.

Goście: Marcin Marczyk (ekspert CVR, Fundacja Pełne Zanurzenie), Jacek Nagłowski (reżyser/producent CVR, VR/AR VN LAB przy PWSFTviT), Marcin Łunkiewicz (producent CVR, sieć kin VR by mimo.ooo)

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
18.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Kobiety Filmu: 2020 nadchodzi
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 90 min
Rok temu podczas FPFF odbyła się międzynarodowa konferencja „Kobiety Filmu 50/50 w 2020”, której zwieńczeniem było podpisanie pierwszej krajowej deklaracji o równym udziale kobiet i mężczyzn w gremiach decyzyjnych festiwalu. Tegoroczna debata przedstawicielek i przedstawicieli branży filmowej ma służyć przede przybliżeniu kwestii równouprawnienia i parytetów oraz wyjaśnienie wszystkim nieporozumień, które pokutują w środowisku. Mamy nadzieję, że przedstawienie wszystkich racji i próba ich zrozumienia pozwoli na znalezienie wspólnego języka. Uczestnikami debaty przede wszystkim specjaliści w dziedzinie równouprawnienia, przedstawiciele wszystkich organizacji zrzeszających zawody filmowe, a także reprezentanci nadawców telewizyjnych zajmujących się produkcją filmowa i serialową.

Goście: dr. hab Monika Talarczyk, Ewa Graczyk, Greta Gober (Uniwersytet Sztokholmski)

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.

Rodzinne Zdjęcie Filmowczyń, wykonane podczas 43. FPFF - fot. Sławomir Pultyn
20.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Komeda Big Bang
  • KONCERTY
  • 60 min
Jest to wspólny występ połączonych orkiestr – wszystkich zespołów, które wcześniej tego dnia pojawią się na gdyńskich ulicach. Pod kierunkiem Łukasza L.U.C. Rostkowskiego wykonają wybrane utwory Krzysztofa Komedy w akustycznej odsłonie. Koncert odbędzie się w nowo odrestaurowanej Muszli na Placu Grunwaldzkim, pomiędzy Teatrem Muzycznym i Gdyńskim Centrum Filmowym.
20.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Komunia
  • PLENER FILMOWY
  • 72 min
Opowieść o dorastaniu. Czternastoletnia Ola zajmuje się domem, opiekuje ojcem i niepełnosprawnym bratem, dba o relacje z mieszkającą osobno matką, a przede wszystkim stara się na powrót złożyć rodzinę w całość. Żyje nadzieją, że uda się jej ściągnąć matkę do domu. Pretekstem do spotkania z nią jest uroczystość komunii świętej brata, trzynastoletniego Nikodema. Ola bierze na siebie całą odpowiedzialność za przygotowanie idealnej rodzinnej uroczystości. Film, debiut reżyserski, zdobył wiele nagród na międzynarodowych festiwalach, m.in. Europejską Nagrodę Filmową w kategorii najlepszy film dokumentalny.

reżyseria: Anna Zamecka

scenariusz Anna Zamecka
zdjęcia Małgorzata Szyłak
montaż Agnieszka Glińska, Anna Zamecka, Wojciech Janas
produkcja HBO Polska, Wajda Studio, Otter Films
producenci Anna Wydra, Anna Zamecka, Zuzanna Król, Izabela Łopuch
koprodukcja MX35
producent wykonawczy Hanka Kastelicova
kierownicy produkcji Marta Łachacz, Anna Wydra
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Aurora Films

21.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Krzysztof Komeda – Repetition. Filmowy scenariusz życia. I muzyka
  • SPOTKANIA I DEBATY
  • 90 min
Życie i twórczość Krzysztofa Komedy to jedna z najbarwniejszych i najbardziej fascynujących historii polskiej kultury drugiej połowy XX wieku. O legendarnym muzyku, który odszedł tragicznie 50 lat temu, u szczytu sławy, po którą sięgnął w „Fabryce snów”, napisano już cały tuzin książek i setki artykułów, powstało wiele dokumentów filmowych z „gadającymi głowami”, ale wybitny pianista i kompozytor nie doczekał się jeszcze pełnometrażowej fabuły.

Na spotkaniu w Galerii Gdyńskiego Centrum Filmowego Paweł Brodowski, wieloletni redaktor czasopisma „Jazz Forum”, przywoła najważniejsze zdarzenia, momenty i sytuacje, które były istotne i przełomowe dla Komedy zarówno w życiu prywatnym, jak i muzycznym, które miały decydujące znaczenie dla przebiegu jego kariery. I jakich nie powinno zabraknąć w scenariuszu filmu, którego bohaterem będzie autor kołysanki z filmu „Rosemary’s Baby”.

Uczestników czeka opowieść przetykana fragmentami jego najważniejszych dokonań muzycznych, od pierwszych, „katakumbowych” sesji radiowych, przez historyczne nagrania płytowe po ścieżkę filmową, która przyniosła mu światowy rozgłos.



20.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Kurier
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 113 min
Historia misji Jana Nowaka-Jeziorańskiego, odbywającej się w przededniu wybuchu powstania warszawskiego. Inspirowana prawdziwymi wydarzeniami z czasu, kiedy jako kurier i emisariusz naczelnego wodza i komendanta głównego Armii Krajowej „Jan Nowak” podróżował na Zachód i z powrotem z tajnymi misjami. W filmie dostaje zadanie przedostania się do Warszawy, aby przekazać kluczową dla losów powojennej Polski informację o braku alianckiego wsparcia na wypadek powstania w stolicy. Z dnia na dzień wyrusza z Londynu, porzucając jednocześnie szansę na miłość, aby z narażeniem życia przedostać się do okupowanej Polski i zapobiec wybuchowi powstania, które według niego jest skazane na klęskę. Po dotarciu do ojczyzny, ścigając się z czasem i śledzącymi każdy jego krok Niemcami, musi za wszelką cenę dotrzeć do Komendy Głównej AK, zanim ta wyda rozkaz rozpoczęcia otwartej walki. Stawką jest wolność lub zniewolenie Polski.

reżyseria: Władysław Pasikowski

scenariusz Władysław Pasikowski, Sylwia Wilkos
zdjęcia Magdalena Górka
muzyka Jan Duszyński
scenografia Wojciech Żogała
kostiumy Małgorzata Braszka, Michał Koralewski
charakteryzacja Janusz Kaleja
dźwięk Bartłomiej Bogacki, Kacper Habisiak, Marcin Kasiński
montaż Jarosław Kamiński reżyser castingu Magdalena Szwarcbart
obsada Patrycja Volny, Philippe Tłokiński, Julie Engelbrecht, Tomasz Schuchardt, Martin Butzke, Adam Woronowicz, Zbigniew Zamachowski, Jan Frycz, Mariusz Bonaszewski, Mirosław Baka, Wojciech Zieliński, Sławomir Orzechowski, Grzegorz Małecki, Agnieszka Suchora
produkcja Muzeum Powstania Warszawskiego, Scorpio Studio
producenci Klaudiusz Frydrych, Sylwia Wilkos, Jan Ołdakowski, Dariusz Gawin
koprodukcja TVP, Chimney Poland, Mazowiecki Instytut Kultury, Mazowiecki i Warszawski Fundusz Filmowy
producent wykonawczy Klaudiusz Frydrych
kierownik produkcji Ewa Jastrzębska
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Legiony
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 136 min
Filmowa superprodukcja o legionowym pokoleniu lat 1914–1916, które wywalczyło Polsce niepodległość. To epickie widowisko historyczne zrealizowane przy użyciu najnowocześniejszych technik filmowych. Ukazuje młodych ludzi, bez wahania rzucających się w wir walki o odzyskanie państwowości, ale także tych, którzy dopiero zrozumieli, że tylko w wolnej Polsce zrealizują swoje marzenia. Uniwersalna opowieść o wchodzeniu w dorosłość w trudnych czasach i dojrzewaniu do wspólnoty. Wielka historia jest tu tylko tłem dla rozgrywającej się na pierwszym planie love story. Uwikłani w nią są: dezerter z carskiego wojska – Józek, agentka wywiadu Pierwszej Brygady, członkini Ligi Kobiet Pogotowia Wojennego – Ola oraz jej narzeczony, ułan i członek Drużyn Strzeleckich – Tadek.

reżyseria: Dariusz Gajewski

scenariusz Tomasz Łysiak, Dariusz Gajewski, Michał Godzic, Maciej Pawlicki
zdjęcia Jarosław Szoda
muzyka Łukasz Pieprzyk
scenografia Paweł Jarzębski
kostiumy Magdalena Rutkiewicz
charakteryzacja Anna Dąbrowska
dźwięk Mateusz Adamczyk
montaż Marcin Kot Bastkowski
reżyser castingu Alina Falana
obsada Wiktoria Wolańska, Sebastian Fabijański, Bartosz Gelner, Monika Pawlicka, Andżelika Kurowska, Mirosław Baka
produkcja Picaresque Maciej Pawlicki
producent Maciej Pawlicki
koprodukcja Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych, Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny (FINA), Polcar
producent wykonawczy Magdalena Pawlicka
kierownik produkcji Marcin Ksobiech
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat

19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Litość
  • POLONICA
  • 99 min
Czterdziestopięcioletni prawnik żyje z nastoletnim synem w zadbanym domu. Jest zdrowy, ma przyjemną aparycję i ogólnie dobrze mu się powodzi. Jednakże jego żona od wielu lat przebywa w prywatnej klinice. Jest w śpiączce po ciężkim wypadku. Smutek spowodowany tym wydarzeniem staje się dla prawnika najważniejszym punktem jego życia. Uzależniony od współczucia, robi wszystko, by wzbudzić je w innych. Obraz jest przewrotną czarną komedią o mężczyźnie, który czuje się szczęśliwy tylko, kiedy jest nieszczęśliwy.

reżyseria: Babis Makridis

scenariusz Babis Makridis, Efthimis Filippou
zdjęcia Konstantinos Koukoulios
muzyka Mikołaj Trzaska
scenografia Anna Georgiadou
dźwięk Leandros Ntounis
montaż Yannis Chalkiadakis
obsada Yannis Drakopoulos, Evi Saoulidou, Nota Tserniafski, Makis Papadimitriou, Georgina Chryskioti, Evdoxia Androulidaki, Nikos Karathanos
produkcja Neda Film, Faliro House, Madants, Beben Films
producenci Amanda Iivanou, Christos V. Konstantakopoulos, Klaudia Śmieja, Beata Rzeźniczek
koprodukcja Onassis Foundation, ERT, Greek Film Center, Studio Produkcyjne ORKA, Film Produkcja, Foss
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej, Eurimages

17.09.2019
Lotna
  • 80. ROCZNICA WYBUCHU II WOJNY ŚWIATOWEJ
  • 88 min
Dramat wojenny ukazany poprzez poetycką opowieść. Tytułowa Lotna jest piękną klaczą, towarzyszącą szwadronowi polskich ułanów w czasie kampanii wrześniowej w 1939 roku. Przechodzi ona w spadku pomiędzy kilkoma oficerami, których historie poznajemy. Wszystkie kończą się jednak tragicznie wobec nacierających wojsk wroga. To nie tylko opowieść o wojnie, lecz także odzwierciedlenie różnych zachowań ludzkich w określonych dramatycznych sytuacjach. Film oparty na prozie Wojciecha Żukrowskiego.

reżyseria:  Andrzej Wajda

17.09.2019
Ludzie wisły, Dziś mamy bal
  • SKARBY KINA PRZEDWOJENNEGO
  • 82 min
Ludzie wisły Ekranizacja powieści Heleny Boguszewskiej i Jerzego Kornackiego Wisła. Historia osadzona w realiach codziennego życia pracowników i właścicieli barek żeglugi śródlądowej na Wiśle.
Ania jest córką szypra Firleja, właściciela barki, którą spławiają Wisłą towar. Razem z nimi pływa Apolonia Matyjas, zwana Matyjaską. Ukochanym Ani jest złodziejaszek Aleksy. Chce się z nią ożenić i kupić własną barkę. By zdobyć na nią pieniądze, okrada nawet…
Autorem słów piosenek, które znalazły się w filmie, był poeta Władysław Broniewski. Do naszych czasów zachowały się dwie kopie filmu. Dotychczas znano tylko dłuższą, ale dużo bardziej zniszczoną. Zestawienie ze sobą dwóch kopii dało nie tylko wersję o dużo lepszej jakości, lecz także uzupełnioną o pięć minut „nowego” materiału. Dziś mamy bal Krótkometrażowa impresja, zaliczana do nurtu przedwojennych filmów awangardowych. Tematem filmu jest doroczny Bal Młodej Architektury. Jak zapowiadały go wówczas ogłoszenia prasowe: miało zagrać na nim aż sześć orkiestr, całość miała odbywać się w dwudziestu trzech dekorowanych salach budynku Wydziału Architektury przy ulicy Koszykowej 55 w Warszawie, a wszystko miała śledzić kamera. Impresja filmowa ukazuje w sposób niedosłowny przygotowania do balu, telefoniczne uzgodnienia z zaproszonymi gośćmi, przyjazd na bal oraz szaleństwo na parkiecie do białego rana. Liczne efekty autorzy osiągnęli dzięki wykorzystaniu m.in. deformacji fotograficznej, trików montażowych oraz ekspresyjnej gry świateł.
17.09.2019
Matka Joanna od Aniołów
  • CZYSTA KLASYKA. IN MEMORIAM
  • 103 min
Akcja rozgrywa się w XVIII wieku na Stolarszczyźnie w położonym na odludziu klasztorze. Miejscowe zakonnice i ich przeorysza Joanna zostają opętane przez szatana. Do zgromadzenia przybywa młody egzorcysta, ksiądz Suryn. Jego działania mające na celu pomóc zakonnicom okazują się bezskuteczne. Wkrótce kapłan mierzy się z duchowymi rozterkami i uczuciem do matki Joanny. Postanawia uleczyć zakonnicę za wszelką cenę, nawet ryzykując wieczne potępienie. Film jest inspirowany opowiadaniem Jarosława Iwaszkiewicza.

reżyseria: Jerzy Kawalerowicz

scenariusz Tadeusz Konwicki, Jerzy Kawalerowicz
zdjęcia Jerzy Wójcik
muzyka Adam Walaciński
scenografia Roman Mann, Tadeusz Wybult
kostiumy Roman Mann, Tadeusz Wybult
charakteryzacja Teresa Tomaszewska, Roman Kęsikowski
dźwięk Józef Bartczak
montaż Wiesława Otocka
obsada Lucyna Winnicka, Mieczysław Voit, Anna Ciepielewska
produkcja Zespół Filmowy Kadr
kierownik produkcji Ludwik Hager

18.09.2019
Męski klub, Portret Suzanne
  • KFF NA FALI
  • 90 min
Męski klub W 2016 roku przed koncertem grupy Black Sabbath w Norwegii miał wystąpić amatorski chór złożony z dwudziestu pięciu mężczyzn w średnim wieku. Kiedyś w żartach obiecali sobie nawzajem, że jeśli któryś z nich umrze, pozostali zaśpiewają na jego pogrzebie. Okazuje się, że Ivar, kierujący chórem od wielu lat, jest pierwszy w kolejce. Mimo zdiagnozowanego raka i coraz słabszej kondycji nie przerywa przygotowań do występu. Film opowiada o wspólnej pasji, o szorstkiej męskiej przyjaźni i byciu razem w najtrudniejszych chwilach. Portret Suzanne Mały hotel we Francji, a w nim mężczyzna, który próbuje zapobiec głodowi miłości, jedząc ponad miarę. Tęsknoty za ukochaną Suzanne nie ukoją jednak talerze pełne wędlin, warzyw i owoców. Gdy bohater udaje się do miasta w poszukiwaniu jedzenia, przypadkiem rani swoją lewą stopę, a ta niespodziewanie przekształca się w Suzanne. Od tej pory mogą być nierozłączni… To jednak dopiero początek surrealistycznej historii o samotności, zazdrości i miłości. Groteskowa adaptacja opowiadania Rolanda Topora ulepiona z plasteliny, w której zachwyca każdy szczegół.
19.09.2019
Miś
  • CZYSTA KLASYKA. IN MEMORIAM
  • 111 min
Kiedy prezes klubu sportowego „Tęcza” Ryszard Ochódzki próbuje wyjechać do Londynu, okazuje się, że z jego paszportu wyrwano kartki. Zatrzymany na granicy, podejrzewa, że za zniszczenie dokumentu odpowiada jego była żona Irena. Celem kobiety jest opóźnienie wyjazdu byłego małżonka i dotarcie do brytyjskiej stolicy przed nim, aby opróżnić konto, które przed laty założyli wspólnie w londyńskim banku. Ryszard za wszelką cenę próbuje zdobyć dla siebie inny paszport, by udaremnić plan Ireny. Historii towarzyszy wiele absurdów swojskiej codzienności PRL.

reżyseria: Stanisław Bareja

scenariusz Stanisław Bareja, Stanisław Tym
zdjęcia Zdzisław Kaczmarek
muzyka Jerzy Derfel
scenografia Halina Dobrowolska
kostiumy Milena Celińska
charakteryzacja Iwona Kamińska
dźwięk Michał Żarnecki
montaż Krystyna Rutkowska
obsada Stanisław Tym, Barbara Burska, Christine Paul-Podlasky, Krzysztof Kowalewski, Bronisław Pawlik, Zofia Czerwińska
produkcja Zespół Filmowy Perspektywa
kierownik produkcji Józef Leszek Sobczyk

17.09.2019
Mowa ptaków
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 138 min
Historia Mariana, trzydziestoletniego polonisty z liceum, który po wyrzuceniu z pracy musi ułożyć sobie życie na nowo, oraz jego kolegi – Ludwika, nauczyciela historii, który szuka sposobu na funkcjonowanie w brutalnej rzeczywistości zawodowej.

reżyseria: Xawery Żuławski

scenariusz Andrzej Żuławski
zdjęcia Andrzej J. Jaroszewicz
muzyka Andrzej Korzyński
scenografia Elwira Pluta
kostiumy Anna Englert
charakteryzacja Olga Nejbauer, Magdalena Kakietek
dźwięk Jacek Hamela
montaż Wojtek Włodarski
reżyser castingu Marta Kownacka
obsada Jaśmina Polak, Sebastian Fabijański, Marta Żmuda-Trzebiatowska, Daniel Olbrychski, Żaneta Palica, Katarzyna Chojnacka, Sebastian Pawlak, Eryk Kulm Jr., Andrzej Chyra
produkcja Metro Films
producent Marcin Wierzchosławski
koprodukcja Studio Produkcyjne Orka, MX 35, Prosound Studio
kierownik produkcji Konrad Wróblewski
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Na bank się uda
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 109 min
Trzech starszych panów dokonuje napadu na bank. Doskonale przygotowani, uzbrojeni po zęby i w maskach na twarzy, pod okiem kamer monitoringu wchodzą do banku i włamują się do podziemnego sejfu. Kiedy policja przyjeżdża na miejsce, ze zdziwieniem stwierdza, że nic nie zginęło. Ale czy na pewno? I tak splatają się losy trzech staruszków, młodego hakera i policyjnego informatyka. Jest i piękna dziewczyna. Pozostaje tylko pytanie, co czeka ich na końcu tej przygody – nagroda czy więzienna cela?

reżyseria:  Szymon Jakubowski

scenariusz Szymon Jakubowski
zdjęcia Patryk Jordanowicz
muzyka Michał Sarapata, Mateusz Sarapata
scenografia Natalia Horak
kostiumy Justyna Krzepkowska
charakteryzacja Klaudyna Góralska
dźwięk Bartłomiej Bogacki
montaż Wojciech Słota
reżyser castingu Tomasz Mandes
obsada Paulina Gałązka, Marian Dziędziel, Adam Ferency, Lech Dyblik, Emma Giegżno, Maciej Stuhr, Józef Pawłowski
produkcja Ekipa
producent Tomasz Mandes, Ewa Lewandowska
producent wykonawczy Magda Jakubowska
kierownik produkcji Iwona Polak
dystrybucja Next Film

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
20.09.2019
Na strajk!
  • FILMY Z GDYNI
  • 23 min
Dzień z życia dziewiętnastoletniego Karola, który opiekuje się dziadkiem chorym na Alzheimera. W trakcie opieki chłopak poznaje tajemnicę rodzinną związaną z dramatycznymi wydarzeniami podczas stoczniowych strajków w grudniu 1970 roku. Odkryta przeszłość zmusza go do podjęcia najważniejszej decyzji w życiu.

Film jest debiutem reżysera.

reżyseria: Stanisław Horodecki

scenariusz Stanisław Horodecki
zdjęcia Bolesław Kielak
muzyka Andrzej Dębowski
scenografia Hanna Idziak, Michał Kołodziej, Magdalena Strzyżyńska
kostiumy Izabela Karwacka
charakteryzacja Izabela Karwacka, Paulina Michalska, Katarzyna Wilkowska, Selena Kozłowska
dźwięk Piotr Pastuszak
montaż Irena Siedlar, Stanisław Frankowski
obsada Jędrzej Wielecki, Jadwiga Jankowska-Cieślak, Witold Dębicki, Jan Peszek
produkcja Gdyńska Szkoła Filmowa
producent Leszek Kopeć, Jerzy Rados
kierownik produkcji Joanna Pultyn
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

19.09.2019
Nagrody Polskiego Towarzystwa Badań nad Filmem i Mediami
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
Polskie Towarzystwo Badań nad Filmem i Mediami już po raz trzeci przyznało swoje Nagrody w Konkursie na najlepszą książkę. Zwyciężyła książka Justyny Czai Ekranowe życie mitu. Powstanie warszawskie w polskim filmie fabularnym. Dzięki połączeniu analiz filmowych, kulturowych i polityczno-społecznych Czai udało się stworzyć szeroką, a zarazem wnikliwą analizę zjawiska oraz uporządkować związane z nim mity i interpretacje. Docenione zostało również konsekwentne podejście historycznofilmowe, które pozwoliło zrekonstruować losy poszczególnych realizacji oraz towarzyszące im dyskursy. 

W kategorii Debiut Roku zwyciężyła książka Barbary Szczekały Mind-game films. Gry z narracją i widzem. Autorka umiejętnie zdefiniowała jedno z najbardziej spektakularnych zjawisk współczesnego kina, dokonując przy tym analizy filmowej narracji i stylu obrazowania, a zarazem nowej sytuacji odbiorczej. Publikację należy docenić za podjęcie badań wymagających znajomości refleksji filmoznawczej, a także badań nad komunikacją medialną oraz związanymi z nią przemianami kulturowymi.



19.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Nic nie ginie
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 71 min
Bohaterowie filmu są częścią silnej i ważnej społeczności – społeczności samotnych ludzi. Życie wymaga od nich zmian, którym wcale nie chcą się poddać. Wolą chować się w gąszczu liści i codzienności. A świat dookoła piękny, pogoda słoneczna, więc czemu nie mieliby się odrodzić jako lepszy i weselszy gatunek?

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżyserki.

reżyseria: Kalina Alabrudzińska

scenariusz Kalina Alabrudzińska
zdjęcia Nils Croné
scenografia Maja Pawlikowska
kostiumy Maja Pawlikowska
charakteryzacja Joanna Siwy
dźwięk Adam Mart
montaż Piasek&Wójcik
obsada Izabela Gąska, Faustyna Kazimierska, Maria Kowalska, Katarzyna Majda, Zuzanna Puławska, Wiktoria Filus, Ksenia Tchórzko, Elżbieta Zajko, Paweł Głowaty, Mateusz Grodecki, Jan Hrynkiewicz, Karol Kunysz, Karol Nowiński, Piotr Pacek, Robert Ratuszny, Kamil Rodek, Michał Surosz, Sebastian Śmigielski, Filip Warot
produkcja Państwowa Wyższa Szkoła Filmowa, Telewizyjna i Teatralna w Łodzi
producent Agata Golańska
kierownik produkcji Aleksandra Makos

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
Niewinni czarodzieje
  • PLENER FILMOWY
  • 83 min
Bazyli, młody lekarz sportowy, a „po godzinach” jazzman, w lokalu muzycznym spotyka Pelagię. Para spędza ze sobą noc, prowadząc swoistą grę miłosną na miny i pozy. Młodzi stają się sobą coraz bardziej zafascynowani. Początkowo niewinna gra szybko przeradza się w erotycznego pokera. Stawka jest wysoka – jeśli dziewczyna przegra, odda się Bazylemu.

Muzykę skomponował Krzysztof Komeda, jeden z najwybitniejszych kompozytorów muzyki filmowej i pionier jazzu nowoczesnego w Polsce. Artysta, podobnie jak filmowy Bazyli, miłował medycynę i jazz, toteż w ścieżce dźwiękowej filmu Andrzeja Wajdy można znaleźć gamę szczerych emocji.

reżyseria: Andrzej Wajda

Scenariusz: Jerzy Andrzejewski, Jerzy Skolimowski
Zdjęcia: Krzysztof Winiewicz
Muzyka: Krzysztof Komeda
Scenografia: Leszek Wajda
Montaż: Wiesława Otocka
Obsada: Tadeusz Łomnicki, Krystyna Stypułkowska, Wanda Koczeska, Kalina Jędrusik, Teresa Szmigielówna, Zbigniew Cybulski, Roman Polański, Andrzej Nowakowski, Krzysztof Komeda, Henio "Meloman", Sława Przybylska, Jerzy Skolimowski
Produkcja: Zespół Filmowy KADR

20.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Orzeł
  • 80. ROCZNICA WYBUCHU II WOJNY ŚWIATOWEJ
  • 104 min
Okręt podwodny „Orzeł” po rozpoczęciu drugiej wojny światowej zostaje internowany w Tallinie. Załoga decyduje się na ucieczkę przed pościgiem Kriegsmarine przez cały Bałtyk. Mimo przeciwności losu przedostaje się na Morze Północne. Przed nimi prosta droga do Anglii. Swobodna ekranizacja legendy o brawurowej ucieczce polskiej łodzi podwodnej z internowania w Estonii. Wyraziste postacie i trzymająca w napięciu akcja. Klasyczne, dobre wojenne kino przygodowe z dynamiczną akcją i trzymającym w napięciu finałem.

reżyseria: Leonard Buczkowski

19.09.2019
Pan T.
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 104 min
Powstająca z powojennych ruin Warszawa roku 1953 to miejsce, w którym wszystko jest możliwe. Wszechobecna niepewność, donosy i kontrola oswajane są wódką i dobrym towarzystwem, w podziemiach kościoła daje się słyszeć jazz, a przypadkowe spotkanie w toalecie z I sekretarzem Bolesławem Bierutem może zakończyć się niespodziewaną nietrzeźwością. To wszystko zna z własnego doświadczenia niejaki Pan T. – uznany pisarz, który mieszka w hotelu dla literatów. Mężczyzna utrzymuje się z korepetycji dawanych pięknej maturzystce, z którą łączy go płomienny romans. Pewnego dnia do sąsiedniego mieszkania wprowadza się chłopak z prowincji, który marzy o karierze dziennikarza. Pan T. staje się dla niego mistrzem i nauczycielem. Życie głównego bohatera nabierze tempa, gdy władze zaczną podejrzewać go o niecne zamiary wysadzenia Pałacu Kultury i Nauki, ponętna uczennica zaszokuje go niespodziewanym wyznaniem, a Urząd Bezpieczeństwa zacznie śledzić każdy jego ruch. W tej rzeczywistości pełnej absurdów trudno będzie zachować powagę.

reżyseria: Marcin Krzyształowicz

scenariusz Andrzej Gołda, Marcin Krzyształowicz
zdjęcia Adam Bajerski
muzyka Michał Woźniak
scenografia Magdalena Dipont
kostiumy Magdalena Biedrzycka, Katarzyna Morawska
charakteryzacja Dominika Dylewska
dźwięk Piotr Domaradzki, Barbara Domaradzka
montaż Wojciech Mrówczyński
reżyser castingu Marcin Krzyształowicz
obsada Maria Sobocińska, Paweł Wilczak, Katarzyna Gniewkowska, Anna Ilczuk, Sebastian Stankiewicz, Wojciech Mecwaldowski, Jacek Braciak, Jerzy Bończak, Zdzisław Wardejn, Eryk Lubos, Katarzyna Warnke, Krzysztof Czeczot, Andrzej Zieliński, Wiktor Zborowski, Bartłomiej Topa, Mariusz Bonaszewski, Przemysław Bluszcz, Tomasz Sapryk, Katarzyna Kwiatkowska, Jan Nowicki, Jacek Fedorowicz, Michał Urbaniak, Sławomir Orzechowski, Jerzy Rogalski, Lesław Żurek, Kazimierz Kutz, Leszek Balcerowicz
produkcja Propeller Film
producent Jarek Boliński
koprodukcja Mazowiecki Instytut Kultury, Non Stop Film Service, Heliograf, Studio Produkcyjne Orka
producent wykonawczy Marcin Imach
kierownik produkcji Mariusz Mielczarek
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat

17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Panel dyskusyjny Nespresso Talents. Porozmawiamy o filmie przy dobrej kawie
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
Podczas panelu dyskusyjnego będziemy rozmawiać o międzynarodowym konkursie filmowym Nespresso Talents. Celem tego konkursu jest wyłonienie największych talentów filmowych z całego świata. Projekt skierowany jest przede wszystkim do studentów szkół filmowych i młodych twórców, którzy chcą opowiedzieć niezwykłe historie. Poprzez pracę z młodymi filmowcami Nespresso kontynuuje zobowiązanie, by dokonywać zmian na lepsze. Wiadomo nie od dziś, że filmy poruszają ważne kwestie społeczne i mogą mieć ogromny wpływ na rzeczywistość. Pytanie, czy mamy świadomość tego i wykorzystujemy ich potencjał?

Na te pytania i wiele innych postaramy się znaleźć odpowiedzi podczas rozmowy z gośćmi specjalnymi. Program panelu przewiduje projekcję wybranych filmów krótkometrażowych, które znalazły się w finale konkursu Nespresso Talents i były prezentowane podczas gali na Festiwalu Filmowym w Cannes.

W związku z sukcesami polskich uczestników w projekcie Nespresso Talents, Nespresso pragnie przybliżyć wszystkim konkurs i zachęcić do udziału w przyszłym roku. Więcej informacji dostępnych jest na stronie: www.nespresso.com/talents.

Prowadzenie: Łukasz Maciejewski.

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
18.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Penelopa
  • POLONICA
  • 91 min
Współczesny mit o Odyseuszu, zawierający wciąż aktualne motywy: powrotu, oczekiwania, pozostawania wiernym korzeniom i zrywania z nimi. Bohaterami są dziewięćdziesięciopięcioletnia Carmen, wiejska krawcowa, i pięćdziesięcioośmioletni Ramon, „syn marnotrawny”, który po latach wraca do rodzinnej miejscowości. Film, rozgrywający się w katalońskiej gminie Santa Maria d’Olo, stanowi portret miejscowej społeczności w szczególnym momencie jej historii – w okresie referendum, które ma zdecydować o przyszłości regionu.

reżyseria: Eva Vila Purtí

scenariusz Pep Puig, Eva Vila Purtí
zdjęcia Julián Elizalde
muzyka Juan Sánchez
kostiumy Roser Altes, Lurdes Purtí Sors
dźwięk Amanda Villavieja, Eva Valiño, Radosław Ochnio
montaż Diana Toucedo, Eva Vila Purtí
postprodukcja obrazu Fixafilm, Andrzej Łucjanek
obsada Carme Tarté Vilardell, Ramon Clotet Sala, Josep Vila Tarté
produkcja Araki Films, Poland Studio
producenci Eva Vila Purtí, Monika Derenda
koprodukcja Corporació Catalana de Mitjans Audiovisuals
producenci wykonawczy Monika Derenda, Eva Vila Purtí
kierownicy produkcji Sandra Garcia, Gisela Cano, Sonsoles Galindo
współfinansowanie EURIMAGES, ICEC (grant Rządu Katalonii), Pica Office, TV3 (Hiszpania), TVC Televisió de Catalunya

17.09.2019
PIENIĄDZE – PRODUKCJA – RYNEK. FINANSOWANIE PRODUKCJI FILMOWEJ W POLSCE. Artur Majer, Agnieszka Orankiewicz, Anna Wróblewska
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
Nie istnieje jedna metoda pisania o żywym organizmie produkcji filmowej. Należy szukać, błądzić, nazywać, wskazywać i wreszcie analizować to, co dostrzeżone. Brzmi to raczej jak zabawa niż nauka, lecz jest sprawą bardzo poważną. Gdyby było inaczej, na filmy nie wydawano by milionów i miliardów w każdej walucie świata. Autorzy przedstawiają mechanizmy finansowania produkcji, które są – lub mogłyby być – dostępne w Polsce. Z czasem niewątpliwie pozycja przybierze charakter historycznego dokumentu o świecie finansowania produkcji filmowej w Polsce w latach 2005–2018. Publikacja jest głosem w sprawie finansowania rodzimej produkcji filmowej i może być (być może?) punktem wyjścia do dalszych badań w tym zakresie.
17.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Piłsudski
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 108 min
To nie miało prawa się udać! Jest rok 1901. Józef Piłsudski „Ziuk” po brawurowej ucieczce ze szpitala psychiatrycznego ponownie staje na czele polskiego podziemia niepodległościowego. Nieugięty na polu walki, w życiu prywatnym poddaje się namiętności, rozdarty między dwiema kobietami jego życia – żoną i kochanką. Przez zachowawczych członków Polskiej Partii Socjalistycznej uważany za terrorystę, Piłsudski wraz z najbliższymi współpracownikami nie cofnie się przed niczym – zamachami na carskich urzędników i najwyższych oficerów, szmuglowaniem bomb, zuchwałym napadem na pociąg, by osiągnąć swój cel: niepodległą Polskę. Zbliża się rok 1914 i „Ziuk” widzi nowe szanse na osiągnięcie niemożliwego. To kino awanturnicze, płomienny romans, historia prawdziwa Marszałka, jakiej dotąd nie znano.

reżyseria:  Michał Rosa

scenariusz Michał Rosa
zdjęcia Piotr Śliskowski
muzyka Stefan Wesołowski
scenografia Łukasz Trzciński
kostiumy Magdalena Biedrzycka
charakteryzacja Dariusz Krysiak
dźwięk Piotr Domaradzki
montaż Rafał Listopad
reżyser castingu Ewa Brodzka
obsada Magdalena Boczarska, Borys Szyc, Maria Dębska, Eliza Rycembel, Jan Marczewski, Józef Pawłowski
produkcja Studio Filmowe Kadr
producent Dariusz Sidor
producent wykonawczy Dariusz Sidor
kierownik produkcji Jacek Dąbrowski-Udziela
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Next Film

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
  • 02. TEATR MUZYCZNY BALKON II
  • 01. TEATR MUZYCZNY
21.09.2019
POLISH CINEMA: A HISTORY Marek Haltof
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
Wydana w 2002 roku w Stanach Zjednoczonych książka Marka Haltofa Polish National Cinema (przetłumaczona w 2004 roku na język polski jako Kino polskie) była pierwszą całościową historią kina polskiego w języku angielskim. Polish Cinema: A History jest znacznie poszerzoną, zmienioną i uwspółcześnioną wersją tej książki, przedstawiającą zarys historyczny polskiego kina od 1896 do 2017 roku.


Marek Haltof jest profesorem Northern Michigan University. Jego niedawno wydane książki, poświęcone polskiej i australijskiej kinematografii, obejmują: Screening Auschwitz: Wanda Jakubowska’s The Last Stage and the Politics of Commemoration (2018), Historical Dictionary of Polish Cinema (drugie wydanie, 2015), Polish Film and the Holocaust: Politics and Memory (2012), Kino australijskie (2005), oraz The Cinema of Krzysztof Kieślowski (2004). 



19.09.2019
  • 19. GCF Galeria
POLSKA SZKOŁA FILMOWA. Marek Hendrykowski
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
Unikatowa w literaturze przedmiotu monografia poświęcona prezentacji fenomenu ideowo-artystycznego, jakim była polska szkoła filmowa. Autor przedstawia oryginalne, współczesne ujęcie zjawiska, które przed laty uczyniło nasze kino znanym na całym świecie. Nawiązuje do wielu swoich wcześniejszych szczegółowych opracowań, a także przeprowadza wielowarstwową analizę początków, kilkunastoletniego rozwoju oraz zmierzchu formacji. Książka zawiera rozległą bibliografię przedmiotu, indeksy nazwisk i filmów oraz specjalnie sporządzone kalendarium dziejów tytułowego zjawiska.
17.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Powrót birbanta. Dyskusja o filmie
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
W 2017 roku Narodowe Centrum Kultury Filmowej w Łodzi, podjęło się rekonstrukcji biopleografu, będącego – tak jak kinematograf – jednocześnie kamerą i projektorem, wynalazku Kazimeirza Prószyńskiego. Po zakończeniu pracy nad urządzeniem zespół NCKF przystąpił do realizacji kolejnego etapu rekonstrukcji: odtworzenia „Powrót birbanta”. Film zostanie zaprezentowany podczas Gali Otwarcia 44. FPFF, odbędzie się także spotkanie z pomysłodawcami projektu. Goście: Janusz Król (rekonstruktor), Piotr Szczepański (reżyser), Rafał Syska (dyrektor NCKF), Piotr Kulesza (Kierownikiem Działu Wystaw i Zbiorów). Prowadzenie: Anna Wróblewska.

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
19.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Prezentacja: The National Film Board of Canada
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
The National Film Board of Canada to kanadyjska organizacja publiczna zajmująca się produkcją i dystrybucją filmów oraz mediów cyfrowych. NFB produkuje, koprodukuje i dystrybuuje filmy dokumentalne, dokumenty interaktywne oraz filmy animowane i VR. Za swoje produkcje jak do tej pory NFB zdobyła 12 Oscarów i 74 nominacje do tej nagrody – najwięcej spośród wszystkich producentów filmowych poza Hollywood. Prezentację podczas 44. FPFF poprowadzi Rob McLaughlin – dziennikarz i producent mediów cyfrowych, a od 2016 roku Executive Producer w studiach cyfrowych National Film Board of Canada w Vancouver, a w latach 2008–2011 Director of Digital Content and Strategy w NFB. The National Film Board of Canada jest koproducentem projektu VR-owego „Gymnasia”, który prezentowany jest w ramach Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.
19.09.2019
  • 18. Hotel Mercure Gdynia Centrum, Sala Omega
Proceder
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 137 min
Poruszająca historia rapera Tomasza Chady – chłopaka z blokowisk, z duszą poety i darem do wpadania w poważne kłopoty. Muzyka była całym jego życiem – pasją i światem, w który uciekał, gdy rzeczywistość nie miała mu zbyt wiele do zaoferowania. Prawdziwy i szczery do bólu w swoich tekstach, Chada ginie w niewyjaśnionych okolicznościach, zostawiając zszokowanych fanów i dziewczynę, którą kochał.

reżyseria: Michał Węgrzyn

scenariusz Maciej Chwedo, Aleksandra Górecka, Michał Kalicki, Krzysztof Tyszowiecki
zdjęcia Wojciech Węgrzyn
muzyka RX - Rafał Sielawa
scenografia Jacek Mocny
kostiumy Anna Szaluś
charakteryzacja Monika Podnajmer
dźwięk Paweł Rytelewski, Bartosz Putkiewicz
montaż Bartosz Karczyński
reżyser castingu Alina Falana
obsada Małgorzata Kożuchowska, Piotr Witkowski, Anna Matysiak, Agnieszka Więdłocha, Antoni Pawlicki, Marcin Gutkowski, Ewa Ziętek, Jan Frycz, Marta Bryła, Sonia Bohosiewicz, Cezary Łukaszewicz, Krzysztof Kowalewski, Gabriela Muskała
produkcja Global Studio
producenci Janusz Iwanowski, Jolanta Owczarczyk
producent wykonawczy Janusz Iwanowskiproducent artystyczny RAP Paweł Krok
kierownicy produkcji Janusz Iwanowski, Adrian Skwiercz
współfinansowanie Dystrybucja Mówi Serwis
dystrybucja Dystrybucja Mówi Serwis

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Programy operacyjne PISF na rok 2020 i strategia na lata 2020-2023
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 150 min
Panel poświęcony będzie kondycji rodzimej kinematografii oraz narzędziom instytucjonalnej regulacji branży filmowej. Eksperci podejmą debatę na temat wyzwań polskiej kinematografii i roli PISFu w kształtowaniu rynku. Omówiona zostanie kwestia szans i zagrożeń dla rynku filmowego w Polsce oraz tego jak rokują one na przyszłość. Przedstawimy również założenia Programów Operacyjnych na rok 2020.

Goście: Radosław Śmigulski (Dyrektor PISF), Małgorzata Szczepkowska-Kalemba (Kierownik Działu Produkcji Filmowej i Rozwoju Projektów Filmowych, PISF), Monika Piętas-Kurek (Kierownik Działu Upowszechniania Kultury Filmowej i Promocji, PISF), Maria Gradowska-Tomow (Kierownik Działu Współpracy Międzynarodowej, PISF), Marta Galińska (Radca prawny, PISF)

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
19.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Przegląd światowych dokonań kina VR
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 210 min
Stając w jednym szeregu z najważniejszymi festiwalami filmowymi świata, po raz pierwszy na Festiwalu w Gdyni zapraszamy na przegląd światowych dokonań w dziedzinie kina VR (Cinematic VR). Pokazy odbędą się w specjalnie przygotowanym do tego celu kinie VR.

Zaprezentowane zostaną filmy: „Conscious Existence” (10\'), „Ghost in The Shell VR” (16\'), „Micro Giants” (6\'), „My Africa” (10\'), „Under The Canopy” (10\'), „Isle Of Dead” (7\'), „Kinoscope” (11\').
18.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
19.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Przesłuchanie
  • CZYSTA KLASYKA. IN MEMORIAM
  • 117 min
Pierwsza połowa lat pięćdziesiątych. Antonina Dziwisz to młoda, atrakcyjna piosenkarka i szczęśliwa żona. Wraz z zespołem występuje przed robotniczo-chłopską publicznością. Po kłótni z mężem podczas koncertu zostaje upita przez dwóch mężczyzn. Następnego dnia budzi się w więzieniu. Antonina zostaje poddana brutalnym przesłuchaniom oraz zmuszana do składania różnego rodzaju zeznań, co ma ogromny wpływ na jej dalsze życie.

reżyseria: Ryszard Bugajski

scenariusz Ryszard Bugajski
zdjęcia Jacek Petrycki
scenografia Janusz Sosnowski
kostiumy Jolanta Jackowska charakteryzacja Helena Matejska
dźwięk Danuta Zankowska-Marucha
montaż Katarzyna Maciejko
obsada Krystyna Janda, Adam Ferency, Janusz Gajos, Agnieszka Holland, Anna Romantowska, Bożena Dykiel, Olgierd Łukaszewicz
produkcja Zespół Filmowy "X"
kierownik produkcji Tadeusz Drewno

18.09.2019
Rebel Babel Film Orchestra & GSF On Stairs feat. Kumorek, Dereszowska
  • KONCERTY
  • 60 min
Na Czerwonych Schodach Gdyńskiego Centrum Filmowego zaśpiewają aktorki: Magda Kumorek i Anna Dereszowska. Towarzyszyć będzie im Rebel Babel Ensemble, międzynarodowa orkiestra orkiestr, w której spotykają się muzycy, raperzy i kompozytorzy. W ciągu trzech lat działalności w jej szeregach zagrało łącznie ponad 10.000 muzyków z 15 krajów.

Koncert jest finałem letniej serii „Rebel Babel & GSF on Stairs”, wspólnej inicjatywy dyrektora Gdyńskiej Szkoły Filmowej, Jerzego Radosa, oraz kompozytora oraz tekściarza, laureata Paszportu Polityki, Łukasza L.U.C. Rostkowskiego. W lipcu 2019 roku na Czerwonych Schodach zaśpiewali: Maria Sadowską i Bisz, a miesiąc później -zespół Xxanaxx.

Wszystkie koncerty rejestrują studenci Gdyńskiej Szkoły Filmowej.


20.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
ROCKEFELLEROWIE I MARKS NAD WARSZAWĄ. Michał Piepiórka
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
Znany film Feliksa Falka Kapitał, czyli jak zrobić pieniądze w Polsce z 1990 roku zaczyna się od ujęcia lecącego nad Warszawą pomnika Karola Marksa. To bardzo znamienny obraz, niemal proroczy. Jego symbolika w momencie premiery filmu była jednoznaczna, jednak w ciągu niemal trzydziestu lat, jakie upłynęły od wejścia do kin Kapitału, scena nabrała wielu nowych sensów. Dziś jej pierwotne znaczenie jest bodaj najmniej intrygujące.

Okres po 1989 roku to w Polsce czas gwałtownych przemian, wielkich nadziei, frustracji, rozczarowań, kolejnych kryzysów, ale również sukcesów. Przejście z gospodarki centralnie sterowanej do wolnorynkowej stanowiło przez lata ważny kontekst dla twórców polskiego kina – zarówno tych, którzy opowiadali o świecie biznesu, polityki czy służb, jak i tych koncentrujących się na życiu codziennym zwykłych ludzi.

Michał Piepiórka śledzi zmiany w kulturowych narracjach, które objawiają się w filmach podejmujących temat transformacji gospodarczej. Analizuje zarówno fabuły uznane, jak i popadające w zapomnienie ofiary tzw. filmoznawczej rzeźni. Często to właśnie te drugie mówią nam o Polsce, także dzisiejszej, rzeczy nowe i zaskakujące.
20.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Rzeka
  • POLONICA
  • 108 min
Historia rodziny mieszkającej w małej, oddalonej od świata kazachskiej wiosce. Spośród pięciorga rodzeństwa najstarszy jest trzynastoletni Aslan. Ojciec często wyjeżdża, powierzając mu opiekę nad pozostałymi braćmi. Chłopcy darzą Aslana podziwem i szacunkiem należnym starszemu bratu. Aslan zabiera ich nad tytułową rzekę. Dla surowo wychowywanych chłopców to idealna ucieczka od codziennych obowiązków i pracy. Pewnego dnia odwiedza ich daleki kuzyn z miasta – Kanat, który przywozi ze sobą tablet, „okno” do zupełnie nowego świata. Chłopiec szybko kradnie sympatię młodszych braci, a elektroniczny gadżet staje się przedmiotem pożądania. W Aslanie narasta złość i zawiść, a napięcie między nim i Kanatem rośnie. Uporządkowany świat rodziny zaczyna się rozpadać. To pełna symboli podróż w poetycki świat fundamentalnych wartości. Opowieść o dobru, złu i dojrzewaniu.

reżyseria: Emir Baigazin

scenariusz Emir Baigazin
zdjęcia Emir Baigazin
muzyka Justyna Banaszczyk
scenografia Sergey Kopylov
kostiumy Aidana Kozhageldina
montaż Emir Baigazin
obsada Zhalgas Klanov, Zhasulan Userbayev, Ruslan Userbayev,, Bagdaulet Sagindikov, Sultanali Zhaksybek, Kuandyk Kystykbayev, Aida Iliyaskyzy, Eric Tazabekov
producent Emir Baigazin Production
koprodukcja Madants, Norsk Filmproduksjon As
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

19.09.2019
Słodki koniec dnia
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 96 min
Miejscem akcji filmu jest etruskie miasto Volterra. Wszyscy się tu znają i szanują. Na niewielkim wzgórzu stoi dom Marii – polskiej poetki, laureatki Nagrody Nobla, autorytetu moralnego. Jej życie toczy się w rytmie włoskiej prowincji, jednak zostaje wywrócone do góry nogami, gdy otrzymuje ona szokującą wiadomość o tragicznym wydarzeniu. Pod wpływem emocji, podczas uroczystości nadania tytułu honorowego obywatela miasta, zamiast kurtuazyjnych podziękowań Maria wygłasza szokująco niepoprawną politycznie mowę. Od tego momentu bohaterka będzie doświadczać dotkliwych konsekwencji swojego wystąpienia.

reżyseria:  Jacek Borcuch

scenariusz Jacek Borcuch, Szczepan Twardoch
zdjęcia Michał Dymek
muzyka Daniel Bloom
scenografia Elwira Pluta
kostiumy Małgorzata Karpiuk
charakteryzacja Kacper Rączkowski, Aleksandra Dutkiewicz
dźwięk Krzysztof Owczarek, Tomasz Dukszta
montaż Przemysław Chruścielewski
reżyserzy castingu Jacek Borcuch, Katarzyna Winecka
obsada Krystyna Janda, Kasia Smutniak, Miła Borcuch, Lorenzo de Moor, Antonio Catania
produkcja No Sugar Films
producent Marta Habior
koprodukcja Tank Film, Motion Group, Aeroplan Studios
kierownik produkcji Dagmara Bagnecka
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Next Film

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Sługi wojny
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 103 min
Znany lekarz, profesor Marek Abramski, zostaje zamordowany. Sprawą zajmuje się komisarz Wojciech Samborski („Sambor”) i młodszy aspirant Marta Zadara. Oboje przypuszczają, że za zabójstwem profesora stoi jego kochanka. Jednak jej gwałtowna śmierć wszystko zmienia. Uwagę policjantów przyciąga fundacja „Pomocna dłoń”, której profesor Abramski był założycielem.

reżyseria: Mariusz Gawryś

scenariusz Mariusz Gawryś, Maciej Strzembosz
zdjęcia Maciej Lisiecki
muzyka Maciej Zieliński
scenografia Janusz Sosnowski, Wiesława Chojkowska
kostiumy Anna Englert
charakteryzacja Anna Dąbrowska
dźwięk Radosław Ochnio
montaż Michał Poddębniak, Milenia Fiedler PSM
reżyser castingu Żywia Kosińska-Wdowiak
obsada Maria Kania, Piotr Stramowski, Aleksandra Pisula, Karolina Czarnecka, Michael Schiller, Zbigniew Stryj
produkcja Wytwórnia Filmów Dokumentalnych i Fabularnych
producent Włodzimierz Niderhaus
koprodukcja TVP, Dolnośląskie Centrum Filmowe
producent wykonawczy Włodzimierz Niderhaus
kierownik produkcji Jarosław Jakubiec
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Kino Świat

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
21.09.2019
Solid Gold
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 140 min
Kaja Miller jest młodą, uczciwą policjantką. W czasie jednej z nieudolnie przeprowadzonych akcji zostaje porwana i zgwałcona. Uciekając, zabija swoich oprawców, a w raporcie zataja okoliczności zajścia i odchodzi z pracy.
Osiem lat później do Gdyni ściąga ją jej były szef, Nowicki, wysoki oficer CBŚ, który stoi na czele zespołu prowadzącego dochodzenie w sprawie biznesowo-politycznych powiązań na Pomorzu. Grupa ma za zadanie rozpracowanie przestępców zajmujących się budowaniem piramidy finansowej o ogromnym zasięgu. Tropy prowadzą do Kaweckiego – nieuczciwego biznesmena wykorzystującego polityczne znajomości do ochrony własnych interesów. Śledztwo zatacza coraz szersze kręgi i obnaża powiązania świata biznesu, służb i przestępczości zorganizowanej.

reżyseria:  Jacek Bromski

scenariusz Jacek Bromski
zdjęcia Arkadiusz Tomiak
muzyka Louis Ludek Drizhal
scenografia Anna Wunderlich
kostiumy Ewa Gronowska
charakteryzacja Liliana Gałązka
dźwięk Mariusz Wysocki, Tomasz Dukszta
montaż Krzysztof Szpetmański
reżyser castingu Ewa Brodzka
obsada Janusz Gajos, Andrzej Seweryn, Marta Nieradkiewicz, Olgierd Łukaszewicz, Danuta Stenka, Piotr Stramowski, Andrzej Konopka, Mateusz Kościuszkiewicz, Maciej Maleńczuk, Krzysztof Stroiński, Marcin Czarnik, Olena Leonenko-Głowacka, Ewa Kasprzyk, Artur Żmijewski, Andrzej Zieliński, Marcin Hycnar, Sławomir Orzechowski, Sonia Roszczuk, Zosia Bromska
produkcja Akson Studio
producent Michał Kwieciński
koprodukcja TVP, Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny (FINA), Gdyńskie Centrum Kultury
producent wykonawczy Małgorzata Fogel-Gabryś
kierownik produkcji Magdalena Badura
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Sól ziemi czarnej
  • CZYSTA KLASYKA. IN MEMORIAM
  • 98 min
Poetycka ballada ludowa kreśląca zbiorowy portret śląskiego ludu. Sierpień 1920 roku. Trwa II powstanie śląskie. Siedmiu synów starego górnika walczy o polskość swej ziemi i wraz z innymi powstańcami opanowuje miasteczko. Najmłodszy, Gabriel, przywdziewa niemiecki mundur i kieruje się do osady podporządkowanej Niemcom. Poznaje tam młodą niemiecką sanitariuszkę i zakochuje się w niej. Tymczasem walki powstańców trwają, a napór Niemców staje się coraz silniejszy…

reżyseria: Kazimierz Kutz

scenariusz Kazimierz Kutz
zdjęcia Wiesław Zdort
muzyka Wojciech Kilar
scenografia Bolesław Kamykowski
kostiumy Maria Karmolińska
charakteryzacja Irena Kosecka
dźwięk Jerzy Wroński
montaż Irena Choryńska
obsada Olgierd Łukaszewicz, Jan Englert, Jerzy Bińczycki, Jerzy Cnota, Wiesław Dymny
produkcja Zespół Filmowy Wektor
kierownik produkcji Tadeusz Baljon

18.09.2019
Społeczny wymiar tworzenia filmu w Polsce
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
TOMASZ KOŻUCHOWSKI, IWONA MOROZOW, ROMAN SAWKA Książka jest po części kontynuacją nowej tradycji​ badań nad kulturą​ produkcji filmowej,​ zarysowanej w książce​ Marcina Adamczaka​ Obok ekranu, która​ skupia się na szczegółowej​ antropologicznej​ analizie poszczególnych​ etapów pracy​ nad filmem. Interesująca​ perspektywa badawcza​ niniejszej publikacji​ otwiera się​ również dzięki zaangażowanym w nią autorom, którzy​ łączą wiedzę naukową z praktyczną, oferując przez​ to unikalny, oparty na doświadczeniu i wiedzy wgląd​ w świat produkcji audiowizualnej w Polsce. Książka​ w efekcie jest próbą „odczarowania” polskiej fabryki​ snów. Autorzy książki niemal postulatywnie powtarzają​ za Vicki Mayer, aby „przywrócić to, co społeczne”​ i przypomnieć, że za każdym wielkim i małym​ filmowym dziełem stoją pracujący ludzie i mnogość historii​ do opowiedzenia.​
18.09.2019
Spotkanie z nominowanym do Oskara studiem Clyde Henry Production
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
Zapraszamy na spotkanie z przedstawicielami kanadyjskiego studia animacji Clyde Henry Productions, które współtworzą Maciek Szczerbowski i Chris Lavis – twórcy animowanego projektu VR-owego pt. „Gymnasia”, który jest prezentowany na 44.FPFF. Duet reżyserski stworzył również film „Madame Tutli-Putli”, który w 2007 roku otrzymał nominację do Oscara. W czasie spotkania, które poprowadzi Grzegorz Skorupski (Instytut Adama Mickiewicza) obecna będzie również Brigitte Henry ze studia Clyde Henry Productions. W drugiej części spotkania przewidziana jest sesja Q&A.
19.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Supernova
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 78 min
Trzech mężczyzn, jedno miejsce i jedno zdarzenie, które zmieni życie każdego z nich. Utrzymana w realistycznym stylu uniwersalna historia opowiada o kilku godzinach z życia wiejskiej społeczności, przygląda się kondycji człowieka postawionego w sytuacji granicznej oraz stawia pytania o istotę przypadku i przeznaczenia. Krwista obyczajowa opowieść, oscylująca na granicy dramatu, thrillera i kina katastroficznego.

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.

reżyseria: Bartosz Kruhlik

scenariusz Bartosz Kruhlik
zdjęcia Michał Dymek
muzyka Endy Yden
scenografia Radosław Zielonka
kostiumy Krzysztof Łoszewski
charakteryzacja Jolanta Grzelak
dźwięk Zofia Moruś, Kacper Habisiak, Marcin Kasiński
montaż Magdalena Chowańska
reżyser castingu Bartosz Kruhlik
obsada Agnieszka Skibicka, Marek Braun, Anna Mrozowska, Małgorzata Witkowska, Marcin Hycnar, Marcin Zarzeczny
produkcja Stowarzyszenie Filmowców Polskich – Studio Munka
producenci Jacek Bromski, Jerzy Kapuściński, Ewa Jastrzębska
koprodukcja Canal+ Polska
kierownicy produkcji Sylwia Rajdaszka, Joanna Ochman
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
SZKOŁA FILMOWA 2. Kinga Burzyńska
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
W pasjonujących rozmowach najwybitniejsi polscy aktorzy i aktorki opowiadają dziennikarce TVN Kindze Burzyńskiej o początkach swojej kariery: egzaminach do szkoły aktorskiej, scenicznych i filmowych debiutach, metodach pracy, a także o drodze, jaką przeszli od tamtych czasów do chwili obecnej. Ich wspomnienia i anegdoty składają się na wielogłosową opowieść o trudnym i fascynującym aktorskim rzemiośle, o jego codzienności i magii. W prezentowanym – drugim – tomie o doświadczeniach zawodowych opowiadają m.in. Magdalena Boczarska, Jowita Budnik, Jan Englert, Agnieszka Holland, Krystyna Janda, Wojciech Simlat, Robert Więckiewicz.
19.09.2019
  • 19. GCF Galeria
Twarzą w Twarz
  • SPOTKANIA I DEBATY
  • 90 min
Radosław Śmigulski zaprasza uczestników 44. Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych do rozmowy o najważniejszych wyzwaniach oraz potencjale rodzimej kinematografii. Spotkanie z Dyrektorem Polskiego Instytutu Sztuki Filmowej będzie drugą odsłoną cyklu „Twarzą w Twarz” zapoczątkowanego w Gdyni przed rokiem.

Festiwal Polskich Filmów Fabularnych to nie tylko filmowe pokazy konkursowe, spotkania z twórcami filmowymi gorące dyskusje o tytułach rywalizujących o Złote i Srebrne Lwy. Od ponad czterdziestu lat to również przestrzeń dla ważnych rozmów branżowych, bardziej i mniej formalnych.

W debacie „Twarzą w Twarz” może wziąć udział każdy uczestnik Festiwalu posiadający akredytację branżową lub medialną. 





19.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Ukryta gra
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 100 min
Początek lat sześćdziesiątych. U szczytu kryzysu kubańskiego amerykańskie tajne służby porywają wybitnego matematyka Joshuę Mansky’ego. Nadużywający alkoholu zapomniany geniusz ma wystąpić w szachowym pojedynku przeciwko sowieckiemu mistrzowi Gawryłowowi na międzynarodowym turnieju w warszawskim Pałacu Kultury i Nauki. Rywalizacja to jednak tylko przykrywka do szpiegowskiej rozgrywki. Kiedy sojusznicy okazują się wrogami i nie wiadomo, komu naprawdę ufać, Mansky musi wykonać decydujący ruch, mający powstrzymać konflikt nuklearny.

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.

reżyseria: Łukasz Kośmicki

scenariusz Łukasz Kośmicki, Marcel Sawicki
zdjęcia Paweł Edelman
muzyka Łukasz Targosz
scenografia Allan Starski
kostiumy Ewa Gronowska
charakteryzacja Ewa Drobiec, Agnieszka Hodowana
dźwięk Jarosław Bajdowski, Michał Fojcik, Bartłomiej Bogacki
montaż Robert Gryka, Wolfgang Weigl, Krzysztof Arszennik
reżyserzy castingu Jeremy Zimmermann, Nadia Lebik
obsada Bill Pullman, Lotte Verbeek, Robert Więckiewicz, Aleksey Serebryakov
produkcja Watchout Studio
producenci Piotr Woźniak-Starak, Krzysztof Terej, Daniel Baur
koprodukcja TVN, Next Film, Canal+, Big City Outdoor, The Story Lab, Poręczenia Kredytowe, Kosafilm, Galeria Olśnienia GO
producenci wykonawczy Justyna Pawlak, Oliver Simon
kierownik produkcji Magdalena Malisz
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Next Film

18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Westerplatte
  • 80. ROCZNICA WYBUCHU II WOJNY ŚWIATOWEJ
  • 92 min
Jeden z najwybitniejszych i najciekawszych polskich filmów wojennych: militarne zwycięstwo zastępuje pozbawiona nadziei, nierówna walka, męską przygodę – wojenna codzienność, znój i cierpienie, a czarno-białe schematy – szacunek dla przeciwnika. I kluczowe pytanie, czym jest obowiązek wobec ojczyzny: troską o tych, którzy ocaleli i mogą się jej przydać, czy walką za wszelką cenę, do ostatniej kropli krwi? W sporze racjonalizm kontra romantyzm, reżyser i scenarzysta, choć solidaryzują się z pierwszym stanowiskiem, nie odmawiają racji drugiemu.

Film otrzymał m.in. Srebrny Medal na MFF w Moskwie 1967 oraz liczne nagrody państwowe.

reżyseria: Stanisław Różewicz

18.09.2019
WFO. Filmy przyrodnicze W. Puchalskiego
  • 70-LECIE WYTWÓRNI FILMÓW OŚWIATOWYCH
  • 120 min
Wytwórnia Filmów Oświatowych Pełni swą misj nieprzerwanie od lat czterdziestych XX wieku, niezmiennie pod tym samym adresem przy ulicy Kilińskiego 210 w Łodzi. Jej dorobek to 4500 filmów o różnorodnej tematyce, zrealizowanych przez kilka pokoleń polskich twórców.

W „Oświatówce” rozpoczynali swoją karierę wybitni twórcy polskiego filmu m.in.: Wojciech Jerzy Has, Janusz Nasfeter, Krzysztof Zanussi, Zbigniew Rybczyński, Krzysztof Ptak, Jerzy Zieliński, Juliusz Machulski, Jacek Bławut, Marek Koterski i Maciej Drygas (laureat Europejskiej Nagrody Filmowej FELIX za film Usłyszcie mój krzyk wyprodukowany w WFO).

Muzykę do powstających w Wytwórni filmów komponowali m.in.: Krzysztof Komeda, Krzysztof Penderecki, Wojciech Kilar, Jan A.P. Kaczmarek. Wiele tytułów zaliczanych jest dziś do klasyki filmu polskiego. Obrazy wyprodukowane w Wytwórni zdobyły ponad 1200 nagród na krajowych i zagranicznych festiwalach filmowych.

Z okazji jubileuszu WFO zapraszamy na jedyny pokaz wybranych filmów Włodzimierza Puchalskiego, prekursora polskiego filmu przyrodniczego, w 100-lecie jego urodzin.






20.09.2019
WFO. Krótkie metraże - Mężczyźni, Bykowi chwała, Pięciobój nowoczesny, Elementarz, Mrówcze szlaki, Cudów nie ma, Usłyszcie mój krzyk
  • 70-LECIE WYTWÓRNI FILMÓW OŚWIATOWYCH
  • 124 min
Wytwórnia Filmów Oświatowych Pełni swą misję nieprzerwanie od lat czterdziestych XX wieku, niezmiennie pod tym samym adresem przy ulicy Kilińskiego 210 w Łodzi. Jej dorobek to 4500 filmów o różnorodnej tematyce, zrealizowanych przez kilka pokoleń polskich twórców.

W Oświatówce rozpoczynali swoją karierę wybitni twórcy polskiego filmu m.in.: Wojciech Jerzy Has, Janusz Nasfeter, Krzysztof Zanussi, Zbigniew Rybczyński, Krzysztof Ptak, Jerzy Zieliński, Juliusz Machulski, Jacek Bławut, Marek Koterski i Maciej Drygas (laureat Europejskiej Nagrody Filmowej FELIX za film Usłyszcie mój krzyk wyprodukowany w WFO).

Muzykę do powstających w Wytwórni filmów komponowali m.in.: Krzysztof Komeda, Krzysztof Penderecki, Wojciech Kilar, Jan A.P. Kaczmarek. Wiele tytułów zaliczanych jest dziś do klasyki filmu polskiego – obrazy wyprodukowane w Wytwórni zdobyły ponad 1200 nagród na krajowych i zagranicznych festiwalach filmowych.

Z okazji 70-lecia Wytwórni Filmów Oświatowych zapraszamy na wyjątkowy pokaz jubileuszowy, na którego program składają się wybrane filmy krótkometrażowe:

Mężczyźni (1969, reż. Grzegorz Królikiewicz, 9 minut)
Bykowi chwała (1971, reż. Andrzej Papuziński, 13 minut) Cudów nie ma (1969, reż Antoni Krauze, 16 minut)
Dziewcę z ciortem (1975, reż. Piotr Szulkin, 14 minut)
Elementarz (1976, reż. Wojciech Wiszniewski, 8 minut)
Mężczyźni (1969, reż. Grzegorz Królikiewicz, 8,5 minut)
Mrówcze szlaki (1956, reż. Stanisław Kokesz, 10 minut)
Pięciobój nowoczesny (1975, reż. Bogdan Dziworski, 8 minut)
Usłyszcie mój krzyk (1991, reż. Maciej Drygas, 46 minut) Mężczyźni Precyzyjnie opowiedziana i sfotografowana opowieść o zaskakujących obyczajach mrówczych społeczności. Głównym bohaterem jest tu szczególny gatunek tych owadów zwany amazonką (Polyergus rufescens), który w mrówczym świecie jest odpowiednikiem zbójeckich hord Huna Attyli. Napady armii amazonek na gniazda łagodniejszych gatunków mrówek przypominają sceny z najlepszych filmów batalistycznych – tyle że w tym przypadku walka toczy się naprawdę na śmierć i życie. Dramatyczność filmowych obrazów podkreśla specjalnie skomponowana muzyka autorstwa słynnego jazzmana Jerzego „Dudusia” Matuszkiewicza, wykonywana przez sekstet Krzysztofa Komedy. Bykowi chwała Wielokrotnie nagradzany film o twórczości Franciszka Starowieyskiego, jednego z najwybitniejszych polskich artystów, malarza, scenografa, grafika, twórcy teatru, rysownika. Bohater filmu zyskał popularność w latach sześćdziesiątych jako autor plakatów teatralnych i filmowych. Andrzej Papuziński, używając niebanalnych rozwiązań wizualnych i kreacji inscenizacji, ukazuje pracę artysty nad swoimi dziełami, przedstawiając Franciszka Starowieyskiego w pracowni. Tytuł filmu odnosi się do pseudonimu, którego twórca używał wobec zastrzeżeń co do rodowej pisowni swego arystokratycznego nazwiska. Autor podpisywał swe obrazy ludowo – jako „Jan Byk”. Pięciobój nowoczesny Film otwierający serię intrygujących „filmów sportowych” zrealizowanych w Wytwórni Filmów Oświatowych przez Bogdana Dziworskiego. Ekspresyjne obrazy ciężkich treningów i krańcowego wysiłku podczas zawodów ujawniają, jak wielkiej pracy i determinacji potrzeba, by osiągnąć sportowy sukces, szczególnie w pięcioboju nowoczesnym – dyscyplinie wymagającej wyjątkowej wszechstronności i doskonałego przygotowania kondycyjnego. Oglądając mordercze treningi i poszczególne konkurencje, filmowane w bardzo oryginalny sposób, mimo woli nasuwa się refleksja: jaki jest sens i granice ludzkiego wysiłku w sporcie?

Ten impresyjny dokument wyróżniony został m.in. nagrodami na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Dokumentalnych i Krótkometrażowych Zinebi w Bilbao 1975 oraz na Międzynarodowym Festiwalu Filmów Krótkometrażowych w Linzu 1976. Elementarz Inscenizowana filmowa przypowieść w symbolicznych obrazach przedstawia bolesną diagnozę poczucia tożsamości Polaków w latach siedemdziesiątych XX wieku. Zadawane w filmie pytania z Katechizmu polskiego dziecka Bełzy brzmią wstrząsająco w sytuacjach wykreowanych przez Wiszniewskiego, a finalne, najważniejsze z nich dzieci pozostawiają bez odpowiedzi. Elementarz był największym tryumfatorem Krakowskiego Festiwalu Filmów Krótkometrażowych 1981 – przyznano mu cztery nagrody, w tym Grand Prix OFKK i nagrodę FIPRESCI w kategorii filmu fabularyzowanego na MFFK.

Film zrekonstruowany cyfrowo w ramach projektu współfinansowanego przez Stowarzyszenie Filmowców Polskich. Mrówcze szlaki Precyzyjnie opowiedziana i sfotografowana opowieść o zaskakujących obyczajach mrówczych społeczności. Głównym bohaterem jest tu szczególny gatunek tych owadów zwany amazonką (Polyergus rufescens), który w mrówczym świecie jest odpowiednikiem zbójeckich hord Huna Attyli. Napady armii amazonek na gniazda łagodniejszych gatunków mrówek przypominają sceny z najlepszych filmów batalistycznych – tyle że w tym przypadku walka toczy się naprawdę na śmierć i życie. Dramatyczność filmowych obrazów podkreśla specjalnie skomponowana muzyka autorstwa słynnego jazzmana Jerzego „Dudusia” Matuszkiewicza, wykonywana przez sekstet Krzysztofa Komedy. Cudów nie ma Socjalizm to praca, dobrobyt i pokój. Ale co zrobić z tymi, którzy się od pracy uchylają? To poważny problem społeczny – przecież bezrobotni zagrażają porządkowi i bezpieczeństwu! Autorzy filmu rejestrują trudne zadanie, które stanęło przed funkcjonariuszami Milicji Obywatelskiej i pracownikami Wydziału Zatrudnienia PRN Miasta Łodzi – członkami specjalnej komisji nakłaniającej opornych do podjęcia pracy. Usłyszcie mój krzyk Film dokumentalny o Ryszardzie Siwcu – człowieku, który na oczach wielotysięcznego tłumu w 1968 roku podczas uroczystości dożynkowych na Stadionie Dziesięciolecia w Warszawie oblał się benzyną i podpalił. Na podstawie zachowanych dokumentów, zwierzeń najbliższych i przyjaciół, relacji naocznych świadków wydarzenia autor filmu próbuje odpowiedzieć na pytanie: Jakie motywy kierowały Siwcem? Film kończy wstrząsająca, przypadkowo skręcona, kilkudziesięciosekundowa sekwencja archiwalna ze Stadionu Dziesięciolecia – moment samospalenia Ryszarda Siwca.
18.09.2019
Władcy Przygód. Stąd do Oblivio
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 101 min
Dwójka nastolatków – Franek i Izka – wybijają dziurę do innego świata i przez przypadek ściągają rockandrollowca Eddiego – zbiega z tajemniczej krainy Oblivio. Polują na niego bezwzględni Łowcy Głów. Franek z Izką chcą go uratować. Muszą znaleźć sposób, by wysłać Eddiego z powrotem, zanim Łowcy złapią go i ukażą za ucieczkę.

reżyseria: Tomasz Szafrański

scenariusz Tomasz Szafrański
zdjęcia Michał Grabowski
muzyka Fred Emory Smith
scenografia Andrzej Kowalczyk
kostiumy Zuzanna Markiewicz
charakteryzacja Dorota Hayto, Maria Ciernioch
dźwięk Radosław Ochnio, Wojciech Ślusarz
montaż Adam Kwiatek
reżyser castingu Alina Trybiłło-Falana
obsada Weronika Kaczmarczyk, Szymon Radzimierski, Kamila Bujalska, Alicja Dąbrowska, Maciej Makowski, Mikołaj Grabowski, Łukasz Matecki, Janusz Andrzejewski
produkcja Dogoda Media
producent Marcin Ksobiech, Paweł Jadczak
koprodukcja Estrada Poznańska, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Wojewódzki Dom Kultury w Rzeszowie, New Wave Film, Studio Fonograf, CETA, Avantgarde Film Studio
producent wykonawczy Marcin Ksobiech, Paweł Jadczak
kierownik produkcji Paweł Jadczak
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej, Miasto Białystok, Poznan Film Commission, Krakowskie Biuro Festiwalowe, Podkarpacki Fundusz Filmowy
dystrybucja Dystrybucja Mówi Serwis

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
20.09.2019
Wsparcie produkcji audiowizualne, czyli co zniechęca do zachęt
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 120 min
Panel poświęcony najczęściej występującym problemom związanym z procedurą aplikacji o wsparcie produkcji audiowizualnej. Zaprezentowane zostaną najważniejsze zasady dotyczące ubiegania się o dofinansowanie oraz zanalizujemy wzorcowy wniosek.

Goście: Małgorzata Szczepkowska-Kalemba (Kierownik Działu Produkcji Filmowej i Rozwoju Projektów Filmowych, PISF), Małgorzata Gąska (Główna Księgowa PISF), Marta Galińska (Radca prawny, PISF)

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
20.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Wszystko dla mojej matki
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 103 min
Ola ma siedemnaście lat. Chłopięca w ruchach, wielkie, niebieskie oczy ma wciąż zasłonięte włosami. Obgryzione paznokcie, ręce pełne blizn po samookaleczaniu. Za ciągłe ucieczki z domu dziecka sąd umieścił ją w zakładzie poprawczym. Nie ma fajnych ubrań ani drogiego telefonu. W przeciwieństwie do innych dziewczyn nie chce w zamian za papierosy i drobne sumy świadczyć dozorcy usług seksualnych. Jedyne, czego pragnie, to odzyskać matkę. Dziewczyna trenuje zawzięcie lekkoatletykę. Wierzy, że jeśli zacznie osiągać sukcesy na zawodach, matka ją odnajdzie. Ta jej „oddzielność” od świata sprawia, że staje się ofiarą przemocy. 
Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżyserki.



reżyseria: Małgorzata Imielska

scenariusz Małgorzata Imielska
zdjęcia Tomasz Naumiuk
muzyka Włodek Pawlik
scenografia Katarzyna Filimoniuk
kostiumy Małgorzata Trzaskowska
charakteryzacja Pola Guźlińska
dźwięk Artur Kuczkowski, Postprodukcja Kacper Habisiak
montaż Agnieszka Glińska
reżyserzy castingu Paweł Czajor, Konrad Bugaj
obsada Zofia Domalik, Halina Rasiakówna, Maria Sobocińska, Adam Cywka, Dobromir Dymecki, Jowita Budnik, Malwina Laska, Katarzyna Wajda
produkcja Naima Film
producenci Wojciech Kabarowski, Jerzy Kapuściński
koprodukcja TVP, Warmińsko-Mazurski Fundusz Filmowy, Zachodniopomorski Fundusz Filmowy Pomerania Film, Dolnośląskie Centrum Filmowe, Coloroffon, Dreamsound
kierownik produkcji Magdalena Tomanek
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
Wypraw swój film z Gdyni w świat z Transatlantyk PRO
  • WARSZTATY
  • 60 min
Marzeniem wielu reżyserów i producentów jest wypłynięcie na międzynarodowe wody. Nie wszystkie rejsy mogą zacząć się w Cannes, Berlinie czy Wenecji, czasem wręcz lepiej pokazać film na mniejszym festiwalu, takim jak ten w Cottbus, Tallinie czy Salonikach, gdzie nie będzie on przyćmiony przez premiery reżyserów z większym dorobkiem czy z zagranicznymi gwiazdami w obsadzie. Ułożenie dobrej ścieżki festiwalowej nie jest rzeczą prostą, szczególnie że mapa wydarzeń filmowych wciąż się zmienia – jedne tracą na znaczeniu, inne je zdobywają, choćby dzięki zmianie profilu programowego czy nowemu kierownictwu.

Jak wybrać festiwale spoza „wielkiej trójki”? W programie których imprez filmowych warto się znaleźć? Jak zainteresować swoim filmem programera danego wydarzenia, gdzie go poznać i czy zawsze należy zdawać się na opinię agenta sprzedaży (o ile udało się nam go zdobyć)?

O tym oraz o innych niuansach świata międzynarodowych festiwali opowiedzą dyrektor programowa festiwalu Transatlantyk – Joanna Łapińska oraz programerka i koordynatorka wydarzeń branżowych festiwalu Transatlantyk – Ola Salwa. Spotkania będą miały formę indywidualnych konsultacji, podczas których porozmawiamy o możliwościach i szansach na zagraniczne pokazy dla konkretnego filmu.

Spotkania odbędą się między 16 a 21 września w Hotelu Mercure Gdynia Centrum i potrwają około 45 minut (każde). Czekamy na zgłoszenia od reżyserów i producentów pełnometrażowych filmów prezentowanych w tegorocznym programie Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych w Gdyni.


Zgłoszenia należy przesyłać na adres: ola@transatlantyk.org.
16.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Zapis zbrodni
  • CZYSTA KLASYKA. IN MEMORIAM
  • 85 min
Kazek i Bogdan, dwaj chłopcy z małego podłódzkiego miasteczka, dokonują napadu z bronią w ręku na taksówkarza, ale ich łupem jest zaledwie pięćdziesiąt złotych. Podczas kolejnego rabunku zabijają stolarza, kradną pieniądze i ściągają złotą obrączkę z ręki żony zabitego. Ścigani są u kresu sił. Ich koledzy z miasteczka stopniowo zdają sobie sprawę z wagi przestępstw. Utrzymany w formie fabularyzowanego dokumentu film jest rekonstrukcją autentycznej zbrodni popełnionej w 1972 roku przez dwóch młodych mieszkańców Konstantynowa koło Łodzi. Reżyser poświęcił szczególną uwagę przestępcom, ich wizerunkom psychologicznym i motywom działania.

reżyseria: Andrzej Trzos-Rastawiecki

scenariusz Maciej Krasicki, Andrzej Trzos-Rastawiecki
zdjęcia Zygmunt Samosiuk
muzyka Henryk Kuźniak, Jerzy Maksymiuk
scenografia Wiesława Chojkowska
kostiumy Anna Biedrzycka
charakteryzacja Halina Sieńska
dźwięk Jerzy Szawłowski
montaż Halina Prugar
obsada Mieczysław Hryniewicz, Wacław Radecki, Jerzy Bończak, Ryszard Jabłoński, Wojciech Górniak
produkcja Zespół Filmowy Kadr
kierownik produkcji Jerzy Laskowski

18.09.2019
Zgniłe uszy
  • PANORAMA KINA POLSKIEGO
  • 60 min
Opowieść o wczesnym kryzysie małżeńskim, spowodowanym niespełnionymi oczekiwaniami i brakiem komunikacji. Janek i Marzena zmierzają się ze swoimi najskrytszymi demonami pod okiem niekonwencjonalnego terapeuty, któremu plan terapii wymyka się spod kontroli. Rzeczywistość wydaje się zacierać, a tłumione pretensje i niedopowiedzenia obrócą się przeciwko bohaterom.

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżysera.

reżyseria:  Piotr Dylewski

scenariusz Piotr Dylewski, Magdalena Celmer
zdjęcia Grzegorz Hartfiel
muzyka Krzysztof Kaliski
scenografia Ania Adamiak
kostiumy Wiola Uliasz
dźwięk Agata Dankowska
montaż Maciej Bruno Sosnowski
obsada Magdalena Celmer, Mikołaj Chroboczek, Paulina Komenda, Michał Majnicz
produkcja Piotr Dylewski
producent Piotr Dylewski
kierownik produkcji Łukasz Sienkiewicz

16.09.2019
17.09.2019
18.09.2019
20.09.2019
Zmiany technologiczne a przyszłość kinematografii. Platformy streamingowe i nowe trendy
  • GDYNIA INDUSTRY
  • 60 min
Gdzie będziemy oglądać filmy za 10 lat? Czy premiery filmów przeniosą się z sal kinowych na ekrany naszych komputerów? Jak będzie wyglądała kinematografia przyszłej dekady i czy jest przygotowana do wyzwań przed nią stawianych? W trakcie panelu zastanowimy się jak zmiany technologiczne i nowe pola eksploatacji oddziaływają na przyszłość kinematografii.

Goście: Radosław Śmigulski (Dyrektor PISF), Leszek Bodzak (Aurum Film), Piotr Ochalski (TVN Player).

Wstęp jest bezpłatny, wyłącznie za okazaniem akredytacji festiwalowej.
20.09.2019
  • 17. Hotel Mercure Gdynia Centrum
Zwykłe losy Zofii
  • PLENER FILMOWY
  • 19 min
Zofia ma w życiu pecha. Jest niepoprawną romantyczką, nie lubi swojej pracy i codziennie spotykają ją drobne przykrości. Prawdziwe kłopoty zaczynają się, gdy spotyka swojego dawnego partnera, od którego kiedyś uciekła do innego miasta. Dziewczyna na początku wierzy w jego przemianę, jednak ich relacja na nowo zmienia się w pasmo kłótni i słownej przemocy. Zofia postanawia posunąć się do ostatecznego rozwiązania – wzywa na pomoc ojca.


Dominika Gnatek

Ukończyła historię sztuki na UWr i reżyserię na WRiTv UŚ w Katowicach. Podczas studiów realizowała etiudy krótkometrażowe. Ma doświadczenie w pracy na planach filmów pełnometrażowych, takich jak Most Szpiegów Stevena Spielberga czy Fuga Agnieszki Smoczyńskiej. W 2015 roku wygrała konkurs im. E. Hemingwaya opowiadaniem Bar Skorpion. Gazeta Wyborcza nominowała ją także do tegorocznej nagrody WARTO. Pisze scenariusze i opowiadania. Obecnie mieszka we Wrocławiu.

wybrane filmy

2015 Nie jesteś zły
2017 Otwórz mi

reżyseria: Dominika Gnatek

scenariusz Dominika Gnatek
zdjęcia Mariusz Rychłowski
scenografia Anna Żak
kostiumy Anna Szwec
charakteryzacja Marta Wieczorek
dźwięk Aleksandra Wyszyńska, Paweł Szygendowski
montaż Nikodem Chabior
reżyser castingu Dominika Gnatek
obsada Karolina Czarnecka, Julian Świeżewski, Małgorzata Moskalewicz, Andrzej Konopka, Michał Gadomski
produkcja Wydział Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach
kierownik produkcji Anna Oryl
współfinansowanie Polski Instytut Sztuki Filmowej
dystrybucja Wydział Radia i Telewizji im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach





























Zofia ma w życiu pecha. Jest niepoprawną romantyczką, nie lubi swojej pracy i codziennie spotykają ją drobne przykrości. Prawdziwe kłopoty zaczynają się, gdy spotyka swojego dawnego partnera, od którego kiedyś uciekła do innego miasta. Dziewczyna na początku wierzy w jego przemianę, jednak ich relacja na nowo zmienia się w pasmo kłótni i słownej przemocy. Zofia postanawia posunąć się do ostatecznego rozwiązania – wzywa na pomoc ojca.





Dominika Gnatek

Ukończyła historię sztuki na UWr i reżyserię na WRiTv UŚ w Katowicach. Podczas studiów realizowała etiudy krótkometrażowe. Ma doświadczenie w pracy na planach filmów pełnometrażowych, takich jak Most Szpiegów Stevena Spielberga czy Fuga Agnieszki Smoczyńskiej. W 2015 roku wygrała konkurs im. E. Hemingwaya opowiadaniem Bar Skorpion. Gazeta Wyborcza nominowała ją także do tegorocznej nagrody WARTO. Pisze scenariusze i opowiadania. Obecnie mieszka we Wrocławiu.





wybrane filmy / selected films

2015 Nie jesteś zły

2017 Otwórz mi

21.09.2019
  • 20. PLAC GRUNWALDZKI
Żelazny most
  • KONKURS GŁÓWNY
  • 84 min
Dramatyczna opowieść o trójce bohaterów uwikłanych w miłosną relację. Pracujący na stanowisku sztygara Kacper ma romans z żoną swojego przyjaciela, Oskara, również górnika. Żeby móc spotykać się z kochanką, Kacper wysyła Oskara do pracy na dalekie i niebezpieczne odcinki kopalni. W trakcie jednej ze schadzek Oskar w wyniku tąpnięcia zostaje odcięty w zawalonym chodniku, a kochankowie rzucają się w wir akcji ratowniczej. Muszą przy tym uporać się z poczuciem winy oraz świadomością, że pośrednio przyczynili się do dramatu zasypanego mężczyzny. Nie pomaga im w tym żywe uczucie, jakim nadal siebie darzą. Zbyt wiele pytań, niepodjętych decyzji zostaje nagle bez rozwiązania, a niemożność konfrontacji z zaginionym mężem zmusza kochanków do szukania odpowiedzi w samych sobie.

Film jest pełnometrażowym debiutem fabularnym reżyserki.

reżyseria: Monika Jordan-Młodzianowska

scenariusz Monika Jordan-Młodzianowska
zdjęcia Piotr Kukla NSC-PSC
muzyka Andrey Dergachev
scenografia Michał Hrisulidis
kostiumy Małgorzata Karpiuk
charakteryzacja Alina Janerka
dźwięk Wacław Pilkowski, Kacper Habisiak, Marcin Kasiński
montaż Bartosz Pietras
reżyser castingu Monika Jordan-Młodzianowska
obsada Julia Kijowska, Bartłomiej Topa, Łukasz Simlat, Andrzej Konopka, Cezary Łukaszewicz
produkcja Autograf Karol Wożbiński
producent Anna Wereda
koprodukcja Filmoteka Narodowa – Instytut Audiowizualny, TVP, Dreamsound, MX35, Studio Orka
producent wykonawczy Anna Wereda
kierownik produkcji Anna Wereda
współfinansowanie Polski Instytut Kultury Filmowej

17.09.2019
18.09.2019
19.09.2019
20.09.2019
21.09.2019
ŻYCIE RODZINNE ZANUSSICH. ROZMOWY Z ELŻBIETĄ I KRZYSZTOFEM. Barbara Gruszka-Zych, Krzysztof Zanussi, Elżbieta Zanussi
  • KSIĄŻKI
  • 60 min
Pierwsza książka pokazująca dotąd mało znane życie prywatne Krzysztofa i Elżbiety Zanussich. Tę sferę wybitny reżyser przez lata otaczał dyskrecją. Jego legendarna powściągliwość i arystokratyczny dystans sprawiają, że jest osobowością niedającą się zamknąć w żadnym schemacie. Książka Barbary Gruszki-Zych pozwala jednak dotknąć tajemnicy Zanussiego, którą w dużym stopniu pomaga odkryć jego żona. Tytuł tym bardziej zasługuje na uwagę, że w tym roku reżyser świętuje osiemdziesiąte urodziny.
18.09.2019